Entre el arte y el diseño: creativos destacados de Latinoamérica

La pregunta obligada se presenta cuando la delgada línea entre el arte y el diseño se diluyen, ¿cómo denominarlo cuando esto sucede? Cuando arquitectos, artistas o diseñadores comienzan a explorar los límites de éstas disciplinas durante el ejercicio creativo a través de procesos, conceptualización y discursos. En Europa y Estados Unidos ya es un tema importante pero descubrir el trabajo. Pero ¿qué sucede con la labor creativa de los latinoamericanos?

Compartimos cinco referentes que han destacado por su trabajo. Obras donde el diseño y el arte parecen disolverse para dar nombre a algo nuevo. Como afirma la galería Victor Hunt Designart Dealer, algo a lo que podríamos denominar “designart” o como afirma José de la O “diseño conceptual”.

Sebastian Errazuriz, Chile

Con una formación en arte y diseño industrial, el creativo explora los objetos utilitarios para contar historias desde el humor tan peculiar que lo caracteriza. Su trabajo ha destacado por irreverente, provocador e irónico al conjugar procesos de diseño y llevar el concepto de sus obras más allá de la función. Actualmente dirige su estudio en Nueva York donde se dedica a realizar proyectos de arquitectura, arte, diseño, tecnología y a lo que denomina como “escultura funcional”, entre otras propuestas transdisciplinares.

Gloria Cortina, México

Diseñadora de interiores y directora de su estudio homónimo donde se dedica a la práctica del interiorismo y mobiliario de alta calidad. Sus piezas de objeto y mobiliario reflejan un acabado impecable y atención hasta el más mínimo detalle transformándolas en piezas únicas que adquieren un carácter escultórico y formal más allá de la función.

Edgar Orlaineta, México

Su trabajo se caracteriza por una extensa investigación sobre el diseño y diversos movimientos plásticos que influyeron en la disciplina. Con un gran interés por el diseño de objetos y la arquitectura. Edgar propone piezas con objetos o mobiliario donde las despoja de su función y concepto al generar composiciones desde lo simbólico y lo escultórico. Explora las cualidades de los objetos utilitarios para dar camino a otras interpretaciones dándoles otra función, significado o historia.

Pedro Barrail, Paraguay

Con una maestría en Bellas Artes, Arquitectura, Urbanismo y Diseño por la Universidad de Miami, su quehacer multidisciplinar lo ha llevado a explorar los límites entre el diseño y el arte. En cuanto a mobiliario se refiere, sus propuestas remiten a las tradiciones sudamericanas con una propuesta contemporánea y nuevas tecnologías.

Campana Brothers, Brasil

Con la formación de arquitectura y arte de Fernando y Humberto Campana respectivamente, el duo propone piezas mediante una extensa variedad de materiales. Ya sean nuevos materiales o de desecho y a partir de la realización de mobiliario, sus propuestas adquieren un nuevo carácter funcional y expresivo. En algunas ocasiones con un peculiar toque de humor. A finales del año pasado, presentaron su colección Hybridism, una muestra donde el aspecto escultural adquiere mayor atención que lo funcional. Su dinámica de trabajo los ha llevado a explorar nuevos conceptos, métodos de trabajo y aspectos formales.