JUAN GABRIEL, SIQUEIROS, MESSI Y EL ARTE CONTEMPORÁNEO COINCIDEN EN UNA TEMPORADA DE EXHIBICIONES QUE ATRAVIESA DIFERENTES GENERACIONES Y DISCIPLINAS
Las exhibiciones en Ciudad de México continúan ofreciendo nuevas formas de acercarse al arte. Muchas de ellas exploran temas como la identidad, la memoria y el territorio.
Asimismo, esta temporada destaca por la diversidad de formatos y perspectivas que conviven en los espacios expositivos de la ciudad. Desde la naturaleza y la memoria hasta el fútbol y la cultura visual, estas ocho exhibiciones ofrecen distintas formas de conectar con el arte actual.
Un lugar de ambiente – Legado y Disidencia
Como parte del Festival Internacional por la Diversidad Sexual (FIDS), el Museo Universitario del Chopo presenta Un lugar de ambiente. Legado y disidencia, la exposición curada por Carlos Segoviano y Abril Castro, toma como punto de partida la figura de Juan Gabriel para reflexionar sobre temas como identidad, diversidad y representación.
Más allá de la música, la muestra explora el legado cultural de Juan Gabriel y su vínculo con temas de identidad, diversidad y cambio social. La entrada es libre y podrá visitarse hasta el 23 de agosto de 2026.
Colección Jumex: Visiones difusas
Visiones difusas reúne una selección de obras de la Colección Jumex que exploran los límites entre la realidad, la memoria y la imaginación. A través de distintos lenguajes visuales, se presentan escenas que transforman lo cotidiano y sitúan al espectador en un espacio donde la realidad y la imaginación parecen encontrarse.
Asimismo, la exposición reúne obras de artistas como Pipilotti Rist, Ale de la Puente, Jim Hodges y Teresa Solar Abboud, construyendo un recorrido que invita a cuestionar la manera en que percibimos el mundo que nos rodea. Podrá visitarse hasta el 30 de agosto de 2026 en el Museo Jumex.
Los panteones del perfomance
Curada por Fabiola Iza, la muestra reúne archivos y registros que permiten acercarse a la historia del performance en México.
Más que una mirada retrospectiva, la exhibición reflexiona sobre la memoria, la preservación y las formas en que el performance continúa vigente en la actualidad. Podrá visitarse hasta el 27 de septiembre de 2026 en el Museo de Arte Carrillo Gil.
Desde el umbral
Curada por Alejandra Labastida Escalante y Lucía Sanromán Aranda, reúne a artistxs, colectivos, investigadorxs y activistas que cuestionan la manera en que se ha separado a la naturaleza de lo humano. A través de distintas obras y proyectos, la exhibición reflexiona sobre cómo esta división ha influido en las formas de explotación y violencia a las que se somete el entorno natural.
En este sentido, la exposición cuestiona la idea de la naturaleza como un recurso para la explotación e invita a repensar nuestra relación con el entorno.
Aztlán, túnel del tiempo
Curada por Rubén Ortiz-Torres, Jesse Lerner y Joshua Sánchez, Aztlán, túnel del tiempo reúne obras de artistas chicanxs y latinxs, ofreciendo un recorrido por distintas generaciones que han contribuido a la construcción de este movimiento artístico y cultural.
Además, la exposición reflexiona sobre la relación entre México y Estados Unidos a través de temas como migración, la identidad y la experiencia de comunidades latinas. La muestra podrá visitarse hasta el 23 de agosto de 2026 en el Museo de Arte Moderno en las salas Nacional y Diego Rivera.
Objetos de leyenda: Momentos icónicos en la historia del fútbol
A través de balones, camisetas, trofeos y objetos personales, “Objetos de leyenda: momentos icónicos en la historia del fútbol”, recorre algunos de los episodios que han marcado la evolución de este deporte.
Además, la exhibición reúne piezas vinculadas a Pelé, Maradona, Messi, Beckham y Mbappé, reflejando cómo el fútbol se ha convertido en un fenómeno cultural de alcance global. La exhibición podrá visitarse hasta el 30 de agosto de 2026.
Floresta
La Sala de Arte Público Siqueiros reúne la obra de David Alfaro Siqueiros con el trabajo de doce artistxs, una exhibición que explora distintas formas de representar y entender la naturaleza desde el arte actual.
Además, la exposición presenta Flora Alucinante (1968-1970), una obra poco vista de Siqueiros que dialoga con el trabajo de artistxs contemporáneos.
La exposición podrá visitarse hasta el 13 de septiembre. La entrada general tiene un costo de $45 pesos y los domingos el acceso es gratuito.
Fútbol y Arte: Esa misma emoción
Ante la llegada del Mundial 2026, el Museo Jumex presenta Fútbol y Arte: Esa misma emoción, una exposición curada por Guillermo Santamarina que explora los vínculos entre el arte contemporáneo y uno de los fenómenos culturales más populares del mundo.
Por otro lado, se abordan temas como identidad, comunidad y género a través de obras que analizan el fútbol más allá del terreno de juego. De esta manera, la exhibición propone una mirada sobre cómo este deporte ha influido en distintas expresiones culturales y formas de convivencia colectiva. Esta podrá visitarse hasta el 26 de julio de 2026.
Si te interesa el arte contemporáneo, la fotografía, el performance o el Mundial 2026, esta selección reúne varias propuestas actuales. Todas pueden visitarse en la Ciudad de México.
Si quieres conocer más sobre horarios, costos y actividades complementarias, te recomendamos consultar directamente las plataformas de cada museo y galería.