Lxs creativxs detrás del cine mexicano del siglo XXI

Con un buena ejecución, el cine deja de ser industria y vuelve a ser acto humanx. No un set, no un llamado, no una hoja de producción: un territorio donde el cuerpo, la mirada y la intuición se revelan como herramientas creativas. En ese punto donde la técnica se disuelve en emoción, aparecen las personas que están moviendo las fronteras del cine contemporáneo en México. Diseñadores, maquillistas, directores y actores que han hecho de su oficio un modo de habitar el mundo.

Esta es una pequeña muestra de lxs creativos detrás del cine…

Annaí Ramos Maza — Diseño de vestuario

Formada en Diseño Textil con subespecialización en Diseño Industrial por la Universidad Iberoamericana, Annaí Ramos Maza encontró en el vestuario una forma de pensar personajes desde su estructura emocional. Su capacidad de trabajar con diversos materiales la llevó a incorporar la geometría analítica como herramienta para construir no solo prendas, sino psicologías.

Con más de 20 años de trayectoria en cortometrajes, largometrajes, series, teatro, televisión y publicidad editorial para marcas internacionales, su nombre es referencia. Fue nominada dos veces al Ariel de Plata a Mejor Diseño de Vestuario y lo ganó en 2019 por The Good Girls, dirigida por Alejandra Márquez Abella. Ese mismo año recibió La Dama de la Victoria por la obra Don Juan. Su recorrido también incluye su debut como diseñadora de producción en Camino a Marte (2016), rol que retomó después en Todas las pecas del mundo.

Carol Yulian — Maquillaje

Para Carol Yulian, el maquillaje es una forma libre de expresar arte. Especialista en sociales, editorial, caracterización, FX y HD, ha hecho de su oficio una vía para canalizar emociones y explorar la creatividad sin límites. Su filosofía es clara: todxs podemos crear si trabajamos con el corazón y el alma.

Ha participado en proyectos como Vgly, en el video musical Arrebol de Erick Basilio, en Voces calladas de Hilo Negro y más. Su trabajo, desde Ciudad de México, abarca shootings, films y caracterización, siempre con una mirada que busca que cada rostro cuente una historia.

Meli Amaya — Maquillaje y cabello

El trabajo de Meli Amaya está presente en La Latino, cortometraje que forma parte de la Selección Oficial de ASVOFF 17 y que tendrá su premiere mundial en París durante esta edición del festival. Su aportación en maquillaje y cabello se suma a la estética visual de un proyecto que compite en un espacio internacional.

Adolfo Margulis — Dirección

Egresado del CCC, Adolfo Margulis ha construido una trayectoria que transita entre el cine y la fotografía. Su cortometraje Spiritum (2024) obtuvo el Ojo en el Festival Internacional de Cine de Morelia, el Premio Diosa de Plata y el Cabrito en el Festival Internacional de Cine de Monterrey. Además, fue seleccionado para una proyección especial en la Semaine de la Critique del Festival de Cannes.

Edu Corts — Dirección

Edu Corts trabaja narrativas LGBTIQ+ con un enfoque coming of age. Dirigió su opera prima Háblame de ti y fue nominado a Mejor Director en Rio Webfest por la serie Amor de Papel. También participó en Nadie nos va a extrañar. Este año presentará su trabajo dentro del marco de Premio Maguey en el Festival Internacional de Cine en Guadalajara.

Natalia Bermúdez — Dirección, guion y fotografía

Nacida en Tijuana, Baja California, Natalia Bermúdez es directora, guionista y directora de fotografía titulada CUM LAUDE del CCC con especialidad en dirección. Su filmografía reciente incluye Norte (2023), ganadora a Mejor Largometraje Documental en GIFF y nominada al Ariel; Apnea (2023), ganadora a Mejor Cortometraje en Cinequest y también nominada al Ariel; y Golden Malibu, premio del público en Kinoforum 2018.

En 2024 hizo historia al convertirse en la primera persona en obtener simultáneamente el Ariel a Mejor Cortometraje Documental y Mejor Cortometraje de Ficción en la misma edición de los premios AMACC. Su trabajo se sostiene en una mirada fronteriza, íntima y políticamente lúcida.

Emiliano Cuesta — Dirección y fotografía

La trayectoria de Emiliano Cuesta comenzó en la actuación, disciplina que ejerció durante nueve años antes de adentrarse en la fotografía. Esa mezcla formó su estilo: una búsqueda focalizada en la subjetividad y en narrativas que habitan espacios liminales. Sus imágenes operan entre la intuición y la composición precisa, con un interés constante en capturar historias que se desarrollan en territorios intermedios.

Julián Hernández — Dirección

Julián Hernández se describe como “perpetrador de atentados fílmicos, técnico encuadrador, oficial de emplazamientos”. Su enfoque experimental lo ha llevado a participar en Cinema Queer con Los demonios del amanecer, explorando un cine que se mueve desde la disidencia formal y temática.

José Salof — Actor

Originario de Chilpancingo, Guerrero y egresado de la Universidad de Guadalajara, José Salof ha sido reconocido como Mejor Actor en FICMMA 2023. Además de su trabajo actoral, dirige cortometrajes como Vapor e Inefable, piezas que revelan su interés por narrativas íntimas y emocionalmente profundas.

Mel Fuentes — Actriz

Mel Fuentes nació en Ciudad de México en 1997 y ha participado en proyectos como Amor de Papel (2025) y Tengo que morir todas las noches (2023). Su presencia en pantalla se sostiene en una mezcla de fuerza y vulnerabilidad que la ha colocado como una voz emergente dentro de la actuación contemporánea en México.

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Historias diversas, potentes y necesarias que recuerdan que detrás de cada película hay personas que entregan no solo técnica, sino una parte de sí mismas.

Cuéntanos ¿qué otrxs creativxs conoces?