Cristina Valdez, nuestra artista invitada para marzo

El dibujo llegó a ella desde pequeña, su papá era artista autodidacta en ese entonces; pintaba todo lo que veía: bodegones, animales y hasta los personajes de Cristina de sus caricaturas favoritas. Una vez lo vio trazar sin miedo el contorno de un jarrón que estaba frente a él y ahí supo que quería hacer eso por el resto de su vida; no sabía que existía una carrera pero al crecer estudió Artes Visuales en la ENAP y conoció a un par de maestros que la ayudaron a mejorar mucho su técnica.

Háblanos un poco de tu entorno, ¿cómo consideras que esto aporta a tu labor creativa?

Es un poco gracioso porque hace mucho sigo a Coolhuntermx y cuando recién salí de la universidad pensé: ¿Qué tengo que hacer para poder trabajar con ellos? En ese tiempo honestamente mi trabajo no era tan fuerte como ahora; así que cuando me escribieron para poder armar esa colaboración lo recordé y la verdad me entusiasmó mucho. Este tipo de acciones me ayudan a seguir creciendo y a que más personas conozcan mi trabajo.

Comparte un poco desde tu experiencia o círculo cercano ¿cómo crees que se encuentra el ámbito cultural/ilustración actualmente?

Actualmente creo que el arte se encuentra en un punto muy fuerte; he visto como algunos compañeros de la universidad ahora son profesionales reconocidos en lo que hacen, foto, diseño, street-art, etc. Cada uno de ellos aporta su punto de vista del mundo y su universo haciendo ruido no solo en el país sino internacionalmente. Creo que los artistas mexicanos andan con todo.

Platícanos un poco sobre tu proceso creativo ¿cómo empiezas los proyectos y los vas desarrollando? ¿cuáles son las temáticas que te inspiran?

Mi proceso creativo va desde inspirarme en manchas en la pared hasta de sueños o pesadillas, mis miedos o sentimientos como la tristeza y soledad; pero también me puede inspirar una canción o una película, incluso una frase que escuche por ahí. Primero empiezo armando un par de bocetos a lápiz, escuchando música porque no puedo hacerlo en silencio. De ahí sigo con tinta china o acuarela y al final doy los últimos detalles, casi siempre con líneas muy finas. Cuando hago ilustraciones digitales hago el boceto en mi sketchbook y de ahí lo paso a mi compu para colorearlo y definir algunas líneas. Desde el año pasado estoy intentando utilizar color porque antes solo eran en tinta china o acrílico negro y blanco, después agregué el rojo y ahora hasta utilizó rosa.

Compártenos dos o tres proyectos, colegas o cuentas de ig que te inspiren y gusten mucho.

Soy muy fan de lo que hace llohalystrada siempre que veo sus ilustraciones imagino muchas historias muy lindas sobre sus personajes. Su trabajo cada vez se hace más fuerte, creo que es alguien a la que deberían echarle un vistazo.

Uppercasemx: Es un proyecto de diseños de bolso que están haciendo mucho ruido últimamente y tienen mucha propuesta; son bolsos increíbles y hasta los personalizan, me gusta mucho lo que hacen al reciclar piel y su inspiración en la tipografía.

Hanker.co: Es una marca de lencería muy chida, te invita siempre a perderle el miedo a abrazar tu cuerpo y tener el poder de sentirte cómoda y a la vez muy sexy.

Superjaiba: Es una ilustradora que a partir de sus dibujos e ilustraciones hace macetas, platos y figuras de decoración en porcelana, tiene un estilo muy definido, los colores que usa y las líneas en su trazo son la onda.

¿Realizas otras actividades que inspiran tu trabajo? (foto, diseño, escritura, un diario, algún proyecto digital o hobbies)

Trabajo como diseñadora gráfica y también hago foto, lo que me ayuda a conocer personas nuevas todo el tiempo con historias muy chidas que me inspiran no solo en mis ilustraciones, sino también en mi vida personal y profesional. Solía tener algo así como un diario, pero fue hace mucho tiempo; supongo que si lo desempolvo me daría un poco de risa lo que escribí porque era una época en la que me sentía muy atormentada por la vida y mi existencia. Ahora soy más relax.

¿En qué proyectos andas o cuáles tienes a futuro?

Hace poco colaboré en un proyecto editorial con un par de ilustraciones para sus portadas, participé también en una exposición en dónde un amigo ilustrador me invitó a hablar sobre violencia de género; fue bastante interesante. En el futuro me gustaría poder crear mi marca de Art Toys, muero por ver a mis personajes en la vida real y que la gente pudiera tener alguna pieza de colección, me emociona mucho esa idea.

¿Qué inquietudes o problemáticas te gustaría abordar o desarrollar más en tu obra?

El tema de las pesadillas o historias de terror japonesas siempre fueron mi base; me gustaría abordarlo con más profundidad en una serie de ilustraciones en tinta china en formatos grandes pues casi todos mis dibujos son A4. También tengo la idea de armar una historieta con mujeres ordinarias pero mucha fuerza y poder, creo que al mundo le urgen personajes así en las caricaturas, en el manga, en todos lados. Mujeres que existen en la vida real pero necesitan mucho más ruido; se me ocurren muchas cosas, ya veremos cual se arma primero.