ENTRE MÁS DE 25 MIL NUDOS,LA DEFENSA DE TEXTILES, Y PROCESOS LOCALES, CADA DÍA LA INDUSTRIA CREATIVA TOMA FORMA
En medio de un panorama donde las colaboraciones e iniciativas toman cada vez más fuerza, el diseño mexicano se mueve entre nuevas propuestas, conversaciones y cambios que atraviesan tanto lo creativo como lo estructural. Más allá del objeto final, comienzan a tomar relevancia procesos donde el tiempo, la técnica y la co-creación se vuelven parte esencial del resultado para distintxs creativxs.
Esta microdosis reúne algunas de esas iniciativas que están replanteando cómo se construye el diseño hoy, conectando lo artesanal con lenguajes contemporáneos y nuevas formas de proteger el patrimonio creativo.
txt.ure X Azotea
Dentro de este panorama, hay colaboraciones que entienden el diseño como algo más que un objeto terminado. Tapetes Barragán, desarrollado por txt.ure en conjunto con Azotea, parte justamente de ese cruce entre disciplinas donde el proceso y la intención pesan tanto como el resultado.
La propuesta toma forma en una serie de tres tapetes que se construyen desde el tiempo y el oficio. Cada pieza es trabajada por la familia Millán Pérez en procesos que pueden extenderse por semanas, acumulando miles de nudos hechos a mano que terminan por definir su identidad.
A nivel visual, la colección transmite referencias prehispánicas tomando en cuenta los colores y la composición entre ellos.
Esta exploración también se nutre de una investigación desarrollada junto a la diseñadora Helena Ichbiah, enfocada en construir una paleta cromática que refuerza ese diálogo entre pasado y presente.
El diseño también se defiende
En Baja California, se presentó una iniciativa de reforma que busca proteger los bordados y patrones tradicionales como parte del patrimonio cultural del estado, frente a prácticas de plagio y explotación comercial que han afectado a comunidades en distintas regiones del país.
La propuesta plantea incorporar los diseños textiles indígenas dentro del marco legal, reconociéndolos no solo como piezas artesanales, sino como expresiones de identidad, memoria y conocimiento colectivo.
A partir de esto, se busca generar herramientas que permitan su registro, defensa y preservación desde las instituciones. Más allá de lo legislativo, la iniciativa abre una conversación sobre el lugar que ocupan estos conocimientos dentro de la industria.
En un contexto donde los referentes tradicionales son constantemente retomados, el debate ya no solo pasa por la inspiración, sino por el reconocimiento, la autoría y los derechos de las comunidades que los sostienen.
Vitelier
Vitelier, estudio dirigido por la arquitecta Estefanía Hoth, trabaja desde un enfoque que combina diseño, fabricación e instalación, apostando por procesos locales y controlados en cada etapa del proyecto.
Desde su fundación en 2014, el estudio ha impulsado la manufactura nacional en un segmento que históricamente ha dependido de soluciones importadas.
En esta línea, Vitelier presenta su nuevo proyecto llamado Fuori, una colección de cocinas pensada para exterior que responde a un cambio en la manera de usar y entender estos espacios.
El proyecto surge a partir de una investigación sobre materiales capaces de resistir condiciones ambientales exigentes. A diferencia de las cocinas tradicionales, Fuori se adapta hacia una solución diseñada para la intemperie, integrando materiales como aluminio, acero inoxidable, piedra y madera tratada.
Estas microdosis abren distintas líneas sobre lo que hoy se está transformando dentro de la industria. Entre procesos, regulación y nuevas formas de habitar, los proyectos aquí reunidos permiten entender hacia dónde se están moviendo las prácticas actuales.
Si quieres profundizar en estas propuestas y lo que están cambiando, vale la pena seguir de cerca a lxs creativxs y estudios que están detrás de ellas.
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