

GALERÍA COLECTOR, IMPULSA EL ARTE CONTEMPORÁNEO MEDIANTE UN ENFOQUE COLABORATIVO CON ARTISTXS DE MEDIANA TRAYECTORIA.
Desde 2019, Galería Colector se ha consolidado como un motor que cuestiona, transforma e impulsa el panorama artístico contemporáneo desde Monterrey. Más que obras, la galería recolecta historias, visiones y posibilidades.
Jesús Flores fundó Colector tras liderar un proyecto previo, K2 (K al cuadrado), centrado en artistas locales y piezas decorativas. Con el tiempo, decidió evolucionar hacia una propuesta más ambiciosa en propósito y alcance, dando vida a una galería que representa de manera integral a artistxs de mediana trayectoria.
El nombre Colector no alude a la acumulación de obras, sino a la acción de recolectar historias, visiones y perspectivas para compartirlas con el mundo.
Jesús destaca que el proceso curatorial de la galería se basa en un diálogo cercano con lxs artistxs, que incluye visitas a sus estudios y la construcción conjunta de exposiciones. “¿Qué quieres hacer? ¿Qué no has podido realizar?” son algunas de las preguntas que la galería plantea para impulsar y expandir sus prácticas habituales.
Colector aspira a ser la “Y” en la trayectoria de lxs artistxs: el punto de inflexión, el momento clave que marca un antes y un después.
Filosofía: Honestidad, Libertad creativa y cuestionamiento constante
En un mercado saturado, la honestidad y la espontaneidad se han convertido en necesidades imperativas. Colector se dedica a impulsar a lxs artistxs que mantienen una conexión auténtica con sus ideas y emociones. En el corazón de la galería destaca, además, su compromiso con la libertad creativa y el cuestionamiento constante.
Las obras que alberga suelen explorar la esencia del ser humano desde su individualidad, conciencia y espiritualidad, invitando a los espectadores a reflexionar sobre conceptos fundamentales como el tiempo, el espacio y nuestra conexión con ellxs.
Cada exposición en Galería Colector es una experiencia que sensibiliza y genera nuevas formas de interpretación, transformando sus espacios en auténticos laboratorios de experimentación y reflexión. La coherencia en su eje temático y la autenticidad de los lenguajes artísticos de lxs artistxs han consolidado a Colector como un punto de encuentro para proyectos que resuenan por su profundidad conceptual y emocional.
Colector y el ecosistema cultural
El proyecto juega un papel fundamental en el fortalecimiento del ecosistema artístico de Monterrey. Su dinámica colaborativa le ha permitido a la galería trabajar activamente con instituciones como el Museo MARCO, entre otras. Monterrey se ha convertido en referente de iniciativas creativas independientes, y Colector contribuye a este desarrollo al enriquecer la escena cultural con propuestas contemporáneas que destacan por su relevancia y visión.
El impacto de Colector no se limita a sus sede en Monterrey, también ha dejado una huella significativa en el circuito artístico global. Con la apertura de dos Sedes en Houston y Dallas así como las participaciones en ferias de arte como KIAF en Seúl y Untitled en Miami. Exposiciones en ciudades como París y Ciudad de México.
Las exposiciones recientes: diálogos entre mundos
En su más reciente programación, Colector presentó dos exposiciones individuales de lxs artistas Romain Froquet y Federico Jordán.
Para Romain, crear es un proceso de conexión con personas y culturas, comparable a la búsqueda de un científico por comprender su entorno. Su filosofía artística se basa en la libertad de experimentar, libre de las restricciones de una educación formal, lo que le permite desarrollar un lenguaje único. Concibe la pintura como un acto meditativo que requiere reflexión y un delicado equilibrio entre la espontaneidad y el control.
Terra Incógnita surge de su inmersión en el desierto de Texas, un paisaje vasto y frágil que se refleja en sus obras. En su trabajo anterior, exploraba la relación efímera entre las personas y la naturaleza; ahora, confronta la permanencia del lienzo con la fragilidad de esa conexión. La línea es el elemento central de estas obras, actuando como un puente entre el artista y el lienzo y trazando caminos visuales. Froquet utiliza estas líneas para simbolizar la continuidad del vínculo humano a través del tiempo y el espacio.
Por su parte, Federico Jordán, con su exposición Caosmosis, exploró la luz, el aire y el ritmo de la respiración para encontrar la poética en lo cotidiano, utilizando materiales simples y un enfoque meditativo.
Ambas exposiciones reflejan lo que Colector representa: Un espacio de transformación, diálogo y exploración, donde las ideas más ambiciosas encuentran un terreno fértil para materializarse.
¿Ya conocías este proyecto?
if( have_rows('efn-photos') ) { ?>