Los Talleres Libres del Chopo ya están abiertos ¿Ya te inscribiste? Aquí las fechas, precios y algunas recomendaciones

Más allá de sus exposiciones, El Museo del Chopo, desde hace más de cuatro décadas ha construido una comunidad que encuentra en el aprendizaje una forma de crear, cuestionar y compartir. Este segundo semestre de 2026, esa tradición continúa con una nueva edición de sus Talleres Libres, un programa que vuelve a abrir sus puertas a personas de todas las edades interesadas en explorar disciplinas artísticas, culturales y sociales desde una perspectiva colectiva.

Las inscripciones están abiertas hasta el 24 de agosto, mientras que las actividades se desarrollarán del 24 de agosto al 5 de diciembre de 2026. La propuesta mantiene que no hace falta experiencia previa, únicamente curiosidad y ganas de aprender.

Mucho más que clases de arte

La programación de este ciclo deja claro que el aprendizaje ya no ocurre únicamente dentro de un salón tradicional. Los Talleres Libres del Chopo reúnen prácticas que dialogan con el presente y con las distintas maneras de relacionarnos con nuestro entorno.

Quienes buscan desarrollar una práctica artística podrán encontrar opciones como fotografía digital, cerámica, artes plásticas, historieta pictórica, carteles, escritura creativa, periodismo cultural, curaduría, museografía y hasta un recorrido por las historias menos conocidas del muralismo mexicano.

Pero la oferta también incorpora temas que responden a preocupaciones contemporáneas. Hay talleres dedicados a la agroecología y la creación de huertos urbanos, propuestas para reflexionar sobre el feminismo desde la cartografía, espacios para explorar el cuidado como práctica artística e incluso cursos que combinan arte, comunidad y sostenibilidad.

Del Vogue al K-pop, pasando por la salsa y el yoga

El movimiento también ocupa un lugar importante dentro del programa. Lejos de entender la danza únicamente como técnica, varios talleres la presentan como una herramienta de expresión, identidad y convivencia.

La programación incluye Vogue, Dance Cover K-pop, danza contemporánea, ballet para principiantes, baile social, pilates con secuencias de danza, taichi con abanico, yoga hatha, bioenergética y propuestas dirigidas específicamente a personas adultas mayores, demostrando que el acceso a la práctica artística puede extenderse a todas las etapas de la vida.

Un espacio para todas las generaciones

Uno de los aspectos más interesantes del programa es que no está pensado para un solo perfil de público. Hay talleres para niñxs y adolescentes, cursos abiertos para jóvenes y personas adultas, además de actividades diseñadas especialmente para adultxs mayores.

La programación apuesta por crear espacios donde distintas generaciones puedan acercarse al arte desde sus propios intereses.

En Más allá de “Los Tres Grandes”: Otras historias del muralismo, la gestora cultural y divulgadora Julieta Martínez Ramírez, fundadora de la plataforma Arte para Todxs, propone revisar el muralismo mexicano desde una perspectiva más amplia, incorporando artistas como Aurora Reyes, Rina Lazo, Roberto Montenegro o Rufino Tamayo para entender las múltiples voces que dieron forma a este movimiento.

Para quienes prefieren desarrollar habilidades narrativas, Escritura creativa y periodismo cultural, impartido por el escritor y periodista Jorge Luis Berdeja, con más de cuatro décadas de trayectoria en medios como El Universal, Milenio y Canal 22, ofrece herramientas para crear crónicas, entrevistas, reportajes y textos narrativos mediante ejercicios de campo y el análisis de referentes del periodismo cultural.

Por otro lado, Cerámica y cuidado como estrategia de supervivencia, dirigido por la artista Brenda Paola Jiménez, transforma la arcilla en un vehículo de expresión y memoria, lxs participantes aprenderán técnicas básicas de modelado mientras reflexionan sobre el cuidado, los vínculos comunitarios y la creación artística como una práctica de contención emocional.

Aprender desde la experiencia

Otro de los puntos fuertes del programa es el perfil de quienes imparten cada taller. Artistas visuales, periodistas, curadores, fotógrafxs, coreógrafxs, escritoras, investigadoras, museógrafos y especialistas en distintas disciplinas comparten procesos construidos desde la práctica profesional, privilegiando el intercambio de conocimientos por encima de los formatos académicos convencionales.

Además, quienes cumplan con al menos el 80% de asistencia recibirán una constancia digital al finalizar el ciclo. El costo por taller es de $1,200 para público general y $850 para la comunidad UNAM.

Un semestre para descubrir nuevas formas de crear

Actualmente, buena parte del aprendizaje sucede detrás de una pantalla, pero los Talleres Libres del Chopo recuerdan el valor de reunirse para crear en colectivo.

Si llevas tiempo buscando una actividad que despierte tu creatividad o simplemente quieres acercarte a nuevas disciplinas, este nuevo ciclo puede ser el momento perfecto para empezar. Las inscripciones ya están abiertas y, como ocurre cada semestre, varios grupos suelen llenarse rápidamente.

Te invitamos a conocer su programación completa en su página web.