Agenda septiembre 2023

KULTURA CON 2023

Septiembre inicia con KULTURA CON; una plataforma cultural que conecta, comparte y celebra la diversidad. Se trata de un espacio para artistas, diseñadorxs y creadorxs de poblaciones afrolatinas, afrocaribeñas, culturas orginarias y LGBTTTIQ+ ubicadas en México, aunque no se cierra a la participación de ninguna persona o colectivo, siempre y cuando su propuesta guarde una relación con estas influencias, abundantes en el mundo entero.

La primera edición del festival llega a la Ciudad de México a manera de festival dedicado a las vibrantes influencias y conexiones entre África, América Latina y el Caribe para ofrecer dos días de música, artes, comida, activismo y mucho baile con sabor afrolatino. ara más detalles, visitas las redes de Kultura Con.

Fecha: 2 y 3 de septiembre

Lugar: Fundación Marso. Berlín 37, Juárez, Cuauhtémoc, CDMX.

Hay Festival Querétaro 2023 

El Hay Festival Querétaro 2023 llega a la octava edición con su  programa más diverso hasta la fecha, para celebrar en compañía de los ciudadanos lo más significativo de la cultura, el pensamiento, la ciencia y las artes internacionales. Planteado con un programa de más de 100 actividades, abordando temáticas de actualidad y dando espacio a la difusión de narrativas no hegemónicas, la plantilla de participantes de este año la integran 20 países, con presencia mexicana y queretana.

El festival se realizará en la ciudad de Querétaro y Cadereyta, Municipio del Estado de Querétaro.

Adquiere tus boletos y conoce las 105 actividades de arte, música, literatura y más.

Fecha: 7 al 10 de septiembre

Honey / NARANJO 141

NARANJO 141 presenta Honey, una exposición bipersonal de nuevas obras de Bayo Alvaro y Lily Alice Baker. Honey examina cuestiones de género, las cualidades emotivas del gesto y las alegrías -y traumas- de las relaciones interpersonales. En las obras presentadas por Alvaro y Baker, podemos considerar las ideas de identidad, el cuerpo y la autoexpresión, y los modos en que estas dinámicas se ven alteradas en los ámbitos privado y público. En conjunto, abordan un empuje constante hacia una fluidez universal, donde pueden confluir las tensiones entre vulnerabilidad y masculinidad, y entre lo personal y lo representado.

Fecha: 14 de septiembre al 22 de octubre

Lugar: Naranjo 141, Col. Santa María la Ribera, CDMX.

Desculonización X Suculenta

Desculonización y Suculenta Global se unen para ofrecer un cartel con artistas de la talla de Lady Shaka, Sol Tornasol, Bacxrdi, Kopal, Bruja Prieta, HMR, Systema y Kebra. Con Torina Moreno como maestra de ceremonias. Boletos aquí.

Fecha: 23 de septiembre

Lugar: TBA – Locación Secreta Cupo Limitado.

dancing with the devil / adhesivo contemporary

adhesivo contemporary presenta dancing with the devil, la siguiente exposición con Noa Ironic e Izabella Volovnik, dos artistas que muestran por primera vez en la Ciudad de México. La exposición busca mostrar la realidad dentro de la sátira en pinturas figurativas y piezas en papel.

Fecha: hasta el 16 de septiembre

Lugar: Ignacio Esteva 51B, San Miguel Chapultepec, CDMX.

Museo Universitario del Chopo

El Museo Universitario del Chopo en colaboración con la iniciativa PerformCZECH presenta tres propuestas de la escena alternativa y experimental de República Checa, en el ámbito del arte inmersivo, teatro de objetos y medios, así como escenografía expandida.

Más información de cada una de las activaciones, performances y conversatorios, aquí.

Fecha: hasta el 10 de septiembre

Lugar: C. Dr. Enrique González Martínez 10-P. B, Sta María la Ribera, CDMX.

Crímenes transfronterizos de Lawrence Abu Hamdan / MUAC

La producción de Lawrence Abu Hamdan se caracteriza por investigar la intersección entre sonido, espacio y política. Sus obras cuestionan la dimensión política de la voz y la escucha, para captar lo que existe más allá del sonido mismo. Abu Hamdan se ha autodefinido como oído privado y sus proyectos presentan el sonido como testimonio y evidencia política.

Fecha: a partir del 2 de septiembre

Lugar: Av. Insurgentes Sur 3000, C.U., Coyoacán, CDMX.

No por natural es sostenible: Experiencias desde el arte popular / Museo Franz Mayer

Esta exposición busca compartir otras formas de mirar al arte popular, enfatizando aspectos ambientales que subyacen detrás de su belleza. También aborda el uso y manejo sostenible, o no, de materias primas naturales y procesos de producción, con el propósito de crear una cultura de producción y consumo informados. La exposición No por natural es sostenible, aborda el estrecho vínculo entre medioambiente y cultura a través del arte popular; la capacidad del ser humano de conocer su entorno y transformarlo en objetos utilitarios, rituales u ornamentales.

Fecha: a partir del 2 de septiembre

Lugar: Av. Hidalgo 45, Centro Histórico de la Cdad. de México, Guerrero, CDMX.

“Love on the Record” de Issa Salliander / Galería Hilario Galguera

La primera exposición individual de Issa Salliander como artista de la galería. Su exposición incita una conversación acerca de la libertad y el empoderamiento femenino, cuestionando los avances de la equidad de género y la doble moral que aún existe. La artista, modelo y activista Natalie White, se presenta en la exposición como su modelo y musa, encarnando la libertad y seguridad que Salliander busca transmitir. La relación “artista-musa-artista” se presenta de manera singular, re-apropiando y presentando al cuerpo femenino desde una perspectiva de mujer. 

Fecha: 8 de septiembre al 4 de noviembre

Lugar: C. Francisco Pimentel 3, San Rafael, Cuauhtémoc, CDMX.

Convocatoria Zona Maco Emergente 2024

EMERGENTE por Zona Maco Diseño presenta su cuarta edición que se llevará a cabo del 7 al 11 de Febrero en Centro Citibanamex en la Ciudad de México; por lo que convoca a diseñadores jóvenes, no mayores de 35 años a participar en este proyecto. Los invita a presentar proyectos o ediciones limitadas de piezas de alta calidad productiva, discursiva y conceptual en diseño.

Buscan piezas nuevas, decorativas y utilitarias con un carácter fresco y original. Por ejemplo, pueden participar con un perchero, un biombo, una silla, un banco, una lámpara de pie, lámpara de mesa, floreros, platos, platones, jarras y macetas entre otros objetos. Se podrán presentar en aproximadamente 1m² de 3 a 5 piezas dependiendo de los tamaños y características físicas de cada una.

Consulta todas las bases y aplica aquí.

Fecha límite de envío: 6 de septiembre de 2023

Festival de Arquitectura y Ciudad MEXTRÓPOLI décima edición

Desde hace diez años, el Festival de Arquitectura y Ciudad MEXTRÓPOLI se ha posicionado como un evento que promueve un espacio para pensar, celebrar y reflexionar en torno a la ciudad a través de la arquitectura. Ésta décima edición del festival se celebrará en múltiples sedes del Centro Histórico y alrededor de la Ciudad de México con una programación que contiene 12 conferencias que se llevarán a cabo por primera vez en el Palacio de Bellas Artes, 5 exposiciones, 12 instalaciones efímeras en el Centro Histórico de la Ciudad, 10 rutas para visitar las obras arquitectónicas más relevantes alrededor de la Ciudad de México y 9 mesas de diálogos con arquitectos, urbanistas y tomadores de decisiones en el ámbito público, entre otras muchas actividades.

Además, la Alameda Central será la sede de otras nueve instalaciones que exploran la relación del espacio público y la arquitectura desde diferentes miradas, todos abiertos a la interacción y participación del público. También habrá dos instalaciones lumínicas que se podrán visitar en Laguna.

Consulta el programa completo y sedes aquí.

Boletos para las conferencias aquí.

Fecha: 22 al 25 de septiembre

“Diga Queer con la lengua de fuera” de Felipe Rivas San Martín / Factoría Santa Rosa

La propuesta expositiva reúne una selección de proyectos desarrollados por el artista desde 2010 hasta la actualidad, bajo la curaduría de Baby Solís, divulgadora de arte contemporáneo y directora del proyecto “Obras de Arte Comentadas”. Las obras se despliegan a través de diferentes soportes y medios: pintura sobre tela, dibujo, videoperformance, fotografía, Inteligencia Artificial y códigos QR, estableciendo una revisión panorámica de un cuerpo de obra que se ha caracterizado por vincular el problema medial (entre viejas y nuevas tecnologías) con la disidencia sexual desde una perspectiva localizada en el sur.

Fecha: hasta el 14 de octubre

Lugar: Calle Gral. Antonio León 56, San Miguel Chapultepec II Secc, CDMX.

“Rosa como el Sol” de Alicia Tsuchiya / OJO|Versalles

En Rosa como el Sol (la segunda exposición de OJO|Versalles, galería de fotografía de OJO MX ARTE y Casa Versalles), la fotógrafa Alicia Tsuchiya, invita a adentrarnos en su hogar el cual comparte con su hijo Bastian. Utilizando su teléfono celular y una cámara fotográfica semiprofesional, Tsuchiya captura imágenes que poco a poco van hilando su historia con la de Bastian. En las fotografías, las ventanas y la luz juegan un papel fundamental, las primeras marcan la frontera entre su mundo y el exterior, la segunda enfatiza los momentos en que aparentemente no pasa nada pero es ahí justo donde se define su historia.

Fecha: a partir del 7 de septiembre

Lugar: Calle Versalles 113, Col. Juárez, CDMX.

ROTTING IN THE SUN / LAGO ALGO + Cine Tonalá

MUBI anuncia el estreno de la oscura y divertida Rotting in the Sun de Sebastián Silva, grabada en la Ciudad de México y Oaxaca, que estará en streaming a partir del 15 de septiembre.

Para celebrar el estreno, filmada en algunos de los sitios icónicos de la CDMX como el parque Río de Janeiro, MUBI ofrecerá proyecciones especiales abiertas al público en pantalla grande. El próximo miércoles 6 de septiembre, dentro del espacio cultural LAGO ALGO, se llevará a cabo una proyección especial con cupo limitado a partir de las 19:00 hrs. La asistencia es con registro previo en este link.

Cine Tonalá también ofrecerá 3 proyecciones de la película 13, 14 y 17 de septiembre, incluyendo un Q&A con el director y la actriz Catalina Saavedra. Boletos y horarios aquí.

El Museo Experimental el Eco

Como parte de su 70 aniversario, se presentan dos exhibiciones, y un programa público, que convocan parte de la esencia de El Eco: VOLUMEN EMOCIONAL. Sistemas corporales de Alberto Gutiérrez Chong y Olivia Zúñiga: Sonora en el silencio, proyecto de Bárbara Lázara. Estas exposiciones retoman momentos y elementos clave que han forjado la identidad de El Eco, recordándonos su naturaleza dinámica y su impacto en la escena artística.

Fecha: 13 de septiembre 2023 al 14 de enero 2024

Lugar: James Sullivan 43, col. San Rafael, CDMX.

5to Aniversario de Proyector 

Con motivo del 5to Aniversario de Proyector se llevará a cabo una celebración para festejar los cinco años de promover investigación en arquitectura en México, en conjunto con Arquine en el marco del Festival de Arquitectura y Ciudad Mextrópoli 2023. Con música a cargo de Archivo Auxiliar / EXT.

Fecha: 23 de septiembre

Lugar: Av. Ing. Basiliso Romo Anguiano 175, Industrial, Gustavo A. Madero, CDMX.

Michelin Chef Meets México

Michelin Chef Meets México une la gastronomía con el enoturismo, el arte y el estilo de vida en hoteles emblemáticos de la Ciudad de México seleccionados por MICHELIN Guide. Las invitadas de honor son las chefs con 2 estrellas Michelin rojas y una verde, Fina Puigdevall y Martina Puigvert, madre e hija y amantes de la naturaleza que trabajan a la par por un mismo propósito: la cocina de proximidad.

Boletos aquí.

Fecha: 11, 12 y 13 de octubre

Lugar: Hotel Mondrain; Hotel Condesa DF; Hotel Sofitel.

Capítulo IV: Historia / LagoAlgo

Este cuarto capítulo del proyecto se abre con cinco exposiciones simultáneas de Abdelkader Benchamma (Francia, 1975), Simon Fujiwara (U.K., 1982), Guido van der Werve (Países Bajos, 1977), Caleb Hahne Quintana (USA, 1993) y Sabino Guisu (México, 1986).

Independientes, pero interconectadas conceptualmente, las exposiciones emprenden un viaje a través de perspectivas temporales: la primera siendo geológica y natural, que se extiende durante millones de años; la otra, cultural, que recorre nuestra ocupación del mundo a través de la historia del arte y la industrialización; y finalmente la perspectiva del espectador contemplativo en el momento presente.

Fecha: a partir del 15 de septiembre

Lugar: Bosque de Chapultepec, Pista El Sope S/N, Bosque de Chapultepec II Secc, CDMX.

Elogio de las sombras / Servidor Local

Elogio de las sombras es un proyecto personal del fotógrafo y artista visual Aldo Iram Juárez, donde toma como punto de partida el texto de Junichiro Tanizaki para compartir su propio (des)aprender fotográfico para dejar de aspirar a convertir la vida en imágenes y solo vivirla. Una exposición que busca hablar de la fotografía desde la crítica del consumo actual de imágenes percibida como una fantasía para las redes sociales, una adicción globalizada.

La exposición se divide en cuatro momentos/piezas que nos comparten las reflexiones de Aldo en este proyecto. 365 Acciones para la Cámara es un listado elaborado durante un año usando la función stories de Instagram, Días es el resultado de un “ritual” consistente en tomar una obturación al día cada veinticuatro horas, durante mil noventa y seis días días, una selección de obra impresa que incluye fotografías de su archivo intervenidas y una selección de monocromos re-capturados digitalmente para resaltar las sombras “quemadas” en la imagen original.

Fecha: 14 de septiembre al 5 de octubre

Lugar: Av Progreso 24, Escandón I Secc, Miguel Hidalgo, CDMX.

“DADA” / CAM Galería

“Yanieb Fabre y Sébastien Dosantos Capouet, dos creadores de imágenes comparten un interés por lo fantástico, lo onírico y lo ritual. Mientras uno aborda estos temas con erudición adoptando la metodología de un etnólogo, el otro lo hace instintivamente a la manera de un vidente. Varias de las imágenes expuestas reflejan otro interés compartido por las sorprendentes exploraciones de la alucinación”. – Michel Blancsubé.

Fecha: a partir del 21 de septiembre

Lugar: Aristóteles 354, Polanco, Granada, Miguel Hidalgo, CDMX.

me mueve

En me mueve reúnen personas, productos, proyectos, y cualquier iniciativa que tenga el propósito de inspirar. A través de pláticas, prácticas y un área comercial, te acercan a técnicas, herramientas, ideas y productos que tienen el propósito de inspirar y moverte a un mejor lugar a nivel individual y colectivo.

me mueve se realizará durante un fin de semana en los 3 últimos meses del año. Conoce más a través de sus redes sociales.

Fecha: 30 de septiembre, 1 de octubre, 11 & 12 de noviembre, y el 2 & 3 de diciembre

Lugar: Seminario de Cultura Mexicana. Av. Masaryk No. 526, Polanco, CDMX.

Encuentro creativo: Beats by girlz MX / Veracruz

Beats by Girlz, la organización internacional sin fines de lucro dedicada a promover la inclusión y el empoderamiento femenino en la industria musical y tecnológica, anuncia su llegada a Xalapa, Veracruz con un evento presencial único en su género.

Este evento, gratuito y abierto al público, ofrecerá charlas especializadas en áreas clave, con ponentes como Gabriela Moncayo, Música y Gestora Cultural, Joss García, experte en moda y entretenimiento, y Susana Suárez Barajas, licenciada en Dirección de empresas de Entretenimiento. Además, artistas como Alejandra Paniagua y Sahamara Canales compartirán sus experiencias en la industria musical. El evento también contará con showcases y un performance en vivo a cargo del artista emergente Cesár y su Jardín.

Las participantes tendrán la oportunidad de unirse al taller “Crear Contenido como Artista Musical Emergente” impartido por El Arte de Ser, que enseñará habilidades de creación de contenido efectivo.

Registró a las 10:00 am, evento hasta las 21:00 hrs (Programa completo en @beatsbygirlzmx)

Fecha: 30 de septiembre

Lugar: Bundo Cafebrería. C Rojano 5, Zona Centro, Centro, 91000 Xalapa-Enríquez, Veracruz.

No Te Dejes de David Hanes-Gonzalez/ Dichroic House

Una historia sobre amor, fe y resiliencia. No Te Dejes, una exposición y documentación fotográfica de innumerables gimnasios de boxeo y lucha libre a lo largo de la CDMX y el Edomex. Presentada por el fotógrafo David Hanes-Gonzalez en colaboración con Dichroic House + WBC.

Fecha: 23 de septiembre al 23 de octubre

Lugar: Manuel María Contreras 66 PH-7 col. San Rafael, CDMX.

4TO ANIVERSARIO DE MURCIÉLAGA

El evento tiene como objetivo la vinculación, el compartir conocimientos, escuchar y platicar. Sin embargo, la asistencia y participación son muy importantes para recaudar fondos, no solo para Murciélaga, si no para que las colectivas, proyectos e invitades presentes puedan continuar con sus planes para el 2024. Durante el evento habrán diferentes actividades, desde conversatorios y talleres hasta bazar de venta de libros, prints y fanzines. Todos los talleres y charlas serán de libre acceso.

Fecha: 23 de septiembre

Lugar: Lucerna 27, col. Juárez, CDMX.

Taller virtual sobre Patrimonio Cultural y Propiedad Intelectual Colectiva Comunitaria en Entornos Digitales

Frente a la acelerada práctica de apropiación cultural indebida por parte de grandes empresas y marcas extranjeras que han plagiado en múltiples ocasiones tejidos bordados y diseños de comunidades indígenas en México, es fundamental generar espacios de diálogo y vinculación sobre estas problemáticas que atraviesan las comunidades indígenas, así como quienes realizan actividades de promoción, elaboración, venta y resguardo de las prácticas textiles. Asimismo construir y compartir formas de trabajo más justas, éticas y respetuosas a las dinámicas comunitarias en las que se encuentran estos saberes.

Serán 5 sesiones impartidas por Nancy Vásquez García, del colectivo mixe Ääts.

Fecha: 25 al 29 de septiembre

la combi incompleta de Devin Osorio / adhesivo contemporary

adhesivo contemporary presenta la combi incompleta, la exposición del artista dominicano-americano Devin Osorio, presentando su trabajo de manera individual por primera en la Ciudad de México. La exhibición incluye una serie de pinturas que incorporan bordados sobre palma y esculturas de cerámica que intentan revelar la divinidad dentro de nuestra humanidad.

Fecha: a partir del 23 de septiembre

Lugar: Ignacio Esteva 51B, San Miguel Chapultepec, CDMX.

FLASH 2.0: FOCUS DE ARTE CONTEMPORÁNEO EN PUEBLA / Museo Amparo

Flash es un proyecto colaborativo organizado por el Museo Amparo y el Instituto Municipal de Arte y Cultura que propone un diálogo con la comunidad artística de Puebla a través de una exposición que muestra cinco proyectos locales de artistas y colectivos.

Los proyectos fueron seleccionados por convocatoria y, a través de un programa de seguimiento curatorial, se realizó el proceso de producción, el cual se centró en la observación de espacios específicos, el análisis de procesos históricos y políticos y la recolección de fuentes orales. El resultado son obras que construyen narrativas situadas sobre temas sociales o medioambientales urgentes de reflexionar en nuestro contexto y que conciernen la cuestión de género, la ecología, el cuidado de los cuerpos y la organización comunitaria.

Fecha: hasta el 9 de octubre

Lugar: C. 2 Sur 708, Centro, 72000 Puebla, Pue.

Plasticidades Encarnadas: Trazos genealógicos de la producción artística de mujeres trans en México / Pandeo DF

Plasticidades Encarnadas: trazos genealógicos de producciones artísticas de mujeres trans en México es una propuesta curatorial que tiene el propósito de reunir el trabajo artístico de mujeres trans artistas plásticas y visuales en México que han producido trabajo artístico en el periodo de 1970-2023. El cuerpo de obra de estas artistas propone una exploración estética de experiencias encarnadas desde la transfeminidad, intervención corporal y sus múltiples componentes sociopolíticos desde una metodología hecha por otras mujeres trans.

Se inscribe en el contexto de diferentes momentos históricos en Chihuahua, Coahuila, Monterrey, Tamaulipas, Durango, Puebla, Estado de México y Ciudad de México. La exposición se acerca a su propuesta estética a través de una mirada historiográfica-curatorial que presentará un compendio de obras plásticas así como materiales de archivo, autopublicación e investigación.

Fecha: 22 de septiembre al 4 de noviembre (con cita previa)

Lugar: Miami 27, col. Nápoles, CDMX.

Álbum / Ballista

Ballista presenta ÁLBUM, una colección de productos influyentes para la vida cotidiana. ÁLBUM es un proyecto inspirado en los objetos, en su capacidad para vestir espacios y su influencia en los momentos que ahí suceden para quedar en nuestra memoria.Tras su lanzamiento en Nueva York durante el ICFF en mayo de este año, ÁLBUM aterriza en la Ciudad de México con la primera presentación pública de su colección debut en Ballista.  

Fecha: 23 de septiembre al 30 de septiembre

Lugar: LAGUNA. Dr. Erazo 172, Doctores, CDMX

RICE & SAKE / LagoAlgo

Nami, el primer sake hecho en México, celebra el Día Mundial del Sake en la CDMX con “Rice & Sake”, un festival gastronómico que celebra el ingrediente primario del sake –el arroz– en una tarde llena de música, sake y maridajes al aire libre. Con la participación de los chefs invitados Juantxo Sánchez (Gijón, Asturias) y Heriberto Gutierrez (México, LagoAlgo), quienes ofrecerán 6 platillos elaborados a base de arroz que maridan con Nami y se podrán disfrutar a lo largo del día desde el corazón del Bosque de Chapultepec. Sus creaciones incluyen:

-Fideuá de fideos de arroz
-Arroz negro con pulpo y mejillones en escabeche
-Tahdig persa con arroz de Morelos, yogurt de leche de oveja, pato y especias
-Arroz integral frito con verduras rostizadas
-Crème brûlée de arroz con leche
-Arroz con leche de coco

Boletos aquí.

Fecha: 1 de octubre

Lugar: Lago Algo. Bosque de Chapultepec, Pista El Sope S/N, Bosque de Chapultepec II Secc, CDMX.

Spiritual Abstractions / Galería RGR

Galería RGR anuncia la exposición colectiva Spiritual Abstractions con trabajos de Tania Candiani, Hilma’s Ghost, Kati Horna, Magali Lara, France-Lise McGurn, Vibe Overgaard y Salmo Suyo, curada por Gabriela Rangel.

Las obras reunidas en esta muestra indagan desde diversas perspectivas cómo la lucha de las mujeres afecta e importa al futuro político inmediato de la humanidad. Por otra parte, la sugerente, aunque problemática, pieza de ficción fílmica contemporánea de Assayas sirve como pretexto para reunir nuevas metodologías y estrategias formales desplegadas por artistas mujeres que en cierta medida se vinculan a la abstracción espiritual histórica, la cual es explícitamente invocada por el colectivo feminista Hilma’s Ghost, representado por Galería RGR.

Fecha: 21 de septiembre al 18 de noviembre

Lugar: Calle Gral. Antonio León 48, San Miguel Chapultepec I Secc, CDMX.

“MOTERO X VANEBON: Prints & Drinks”

La diseñadora y artista visual Vanebon y la artista y cinematógrafa puertorriqueña Andrea Narvaez a.k.a. “Motero Tranquilo” presentan su pop-up “MOTERO X VANEBON: Prints & Drinks”. Un evento pro-fondos para financiar su próximo cortometraje. Para esto las artistas invitarán al público a Maison Celeste, a un evento donde compartirán pastel, drinks, y exhibirán prints de ambas artistas retratadas por la fotógrafa Gabriela Gum.

Las piezas expuestas serán un especial para coleccionistas y fanáticos del arte y la moda, a un precio accesible para poder hacer a todxs parte del proyecto. Su compra significa una oportunidad para apoyar proyectos cinematográficos latino-caribeños liderados por mujeres, y el talento local que se involucrara en el cortometraje.

Fecha: 29 de septiembre

Lugar: MAISON CELESTE. Av. Yucatan 96, Roma Norte, CDMX.