PORQUE SI NO ESTÁ DENTRO DE TU PRESUPUESTO PAGAR UNA ENTRADA A UNA FERIA DE ARTE, MUCHAS OTRAS COSAS MÁS SUCEDERÁN DURANTE ART WEEK.

Te compartimos algunas exposiciones predilectas para aprovechar el ajetreo de la semana del arte sin tener que pagar un ticket de ingreso o registro previo. Prepara un itinerario, pues algunas muestras permanecerán más tiempo.

“Joyxs de Artistx” en JXTX

Tehuantepec 223, Col. Roma Sur 

Entendiendo la joyería como un medio vinculado íntimamente al cuerpo, ᴊᴀᴄᴏʙᴏᴛᴏʟᴇᴅᴏ presenta una serie exclusiva de joyas contemporáneas. Piezas desarrolladas en colaboración con seis artistas, cuya obra les acompaña con elegancia, rebeldía, sensualidad, imaginación radical, protesta, diversidad y libertad. “De plata reciclada, cobre grabado, perlas, resina y rubíes sintéticos; están hechas a mano las caricias, mordidas, insultos, aceitunas, piernas, tacones, axilas, pezones, ositxs, lágrimas y gemas falsas de esta serie de joyxs de artistx, de ediciones limitadas”.

No se vende: Arte, antigüedades, moda y performance

Ignacio Allende 28, Centro

Exposición que muestra artistas, diseñadores, fotógrafos e intérpretes emergentes. La inauguración de este proyecto de arte. Habrá obra de Betsabée Romero, Barry Wolfrid, Cisco Jiménez, Astrid Hadad, Joel Randon, Thierry Jeannot, MX Atelier, Fred Ramos. Y 30 artistas más en diversas disciplinas.

Esta colección de obras diversas que incluyen diseño, pintura, escultura, fotografía, moda y performance en el Centro Histórico de la Ciudad de México. En el corazón de la muestra se encuentra la primera presentación en la Ciudad de México de “La historia de la Comunicación y el Transporte“, mural de Alfonso X Peña, encontrado después de décadas en una bodega del promotor y curador de arte Dermot Begley. Este mural fue recientemente exhibido en la Universidad de Chalpingo junto a murales de Diego Rivera.

January Blues – Mari Garnica, Enrique Larios & Jonathan García Ayala 

Progreso #92, Colonia  Escandón, CDMX

El espacio de comercialización de arte emergente, Playa Escandón, presenta su tercera exposición en una nueva etapa. Reinicia una dinámica programación (arrancando con una muestra del colectivo “Punto Magnolia”), que irá cambiando cada 8 semanas. En “January Blues” se puede disfrutar la experiencia sensorial y creativa de la obra de Johnny, Mari y Enrique. Su obra nos lleva a explorar momentos cotidianos. Les da un nuevo significado a esos objetos y emociones que fluyen con y por medio de nosotrxs.  

 “Copias del Abandono: Sólo los sueños quedan” en Proyector

Ing. Basiliso Romo Anguiano 175, Colonia Industrial

Un proyecto de investigación de Sandra Calvo, bajo la curaduría de Tania Tovar, que busca entender la migración contemporánea no sólo geográfica e históricamente, sino en términos espaciales y materiales, la exposición presenta los patrones de réplica que se despliegan a partir de la industria de la construcción en Wyoming que produce “casas modelo” y concibe la “casa soñada” del migrante en Tlaxcala como la amalgama de los eventos en la vida de los migrantes y las fuerzas macro que dan forma a la migración.

Salón Siempre Sí, un espacio de exhibición del talento local

Lucerna 32, col. Juárez. 

Salón Siempre Sí busca impulsar el arte y el diseño hecho en México, y al mismo tiempo crear un espacio para la reflexión y el diálogo. En esta edición, Salón Siempre Sí presenta TERMA, una exhibición en torno a lo vivo que reúne el trabajo de 14 artistas y diseñadores. Frente al colapso de la biodiversidad y a partir de la creencia de que el compromiso colectivo para proteger otras formas de vida depende de nuestra sensibilidad hacia ellas, la exhibición reúne una selección de piezas que evocan especies y entidades que conforman lo vivo. Inaugura la noche del 9 de febrero y estará abierto al público del sábado 10 hasta el miércoles 14 de las 11 am a las 7 pm.

Capítulo V: Heat en LagoAlgo 

Lago Mayor, II Sección Bosque de Chapultepec

Presenta su capítulo cinco, titulado Heat, que se centra en la combustión y sus múltiples significados e implicaciones, ya sean ecológicos, sociales o políticos. Asemejándose a desastres naturales—la humanidad toma acciones explosivas, devastadoras, y de fuerza mayor para enfrentar diversas relaciones sociopolíticas inminentes.

Al rojo vivo, urgentes, como a punto de arder, cuatro exposiciones distintas se unen para crear un abrasador anillo de fuego, trazando una inesperada constelación de artistas internacionales reunidos por primera vez: el artista franco-suizo Julian Charrière, la artista estadounidense de origen ruso Ebecho Muslimova, la artista española Ana Montiel y el proyecto colectivo Artists Against the Bomb, organizado por el Estudio Pedro Reyes. Inaugura el 7 de febrero y se queda hasta julio.

Vistas de instalación de ‘Artists Against the Bomb,’ 101 Spring Street, Judd Foundation, Nueva York. Fotografía: Pamela Limón Ross. Cortesía de Artists Against the Bomb.

Tejido vivo. Jardín de objetos sensoriales en Laguna

Dr. Erazo 172, Doctores

Esta exposición es una propuesta de instalación sensorial multidisciplinaria para Art Week Laguna 2024, que conecta artistas, curadores y público a repensar otros medios de crear, exponer y observar (sentir) los objetos artísticos. Planteamos una interacción con las obras, desde su materialidad hasta los reflejos más sutiles; una experiencia sensorial para percibir e intuir los objetos. El tejido vivo reside en la imaginación como abstracción de algún absurdo lógico entre devenir y existir.

Exhibición efímera “La obra es de quien la planta”

Tehuantepec 223, Col. Roma Sur

El dúo queeratorial Tony Macarena junto con diez artistas de OCAD U, Universidad de artes y diseño en Toronto, presentan una exposición grupal y efímera sobre plantas, agency y el antropoceno. Al caer la noche, Sonido Dezepcion & Ffreedancer nos pondrán a calentar motores para continuar la fiesta en las distintas opciones que ofrece la agenda cultural citadina.

Bcavularia en Lolitapank

Sor Juana Inés de la Cruz 91, Santa María la Ribera

Es un corredor sudaka, centroamericano, caribeño, de lesbianas, tortas, cis y trans, que nació a partir de una convocatoria abierta. Curada por Kekena Corvalan y la artista Alma Camelia. “Buscamos poner en común todas las palabras, expresiones, giros del lenguaje, modos de decir y representar nuestra cultura disidente, a partir de un relato expositivo, conversatorios, activaciones que conforman la muestra y que se desplegará posteriormente en una publicación”. Es el comienzo de una red donde colaboran artistas de México, Ecuador, Perú, Argentina y Chile.

Sobremesa en Penumbra

Existe un nuevo proyecto que busca explorar la dualidad del discurso artístico en Santa María la Ribera. Esta galería fundada por Carlos Fernández y Yulia Selivanova presentará su exposición inaugural, llamada Sobremesa, el próximo 7 de febrero; misma que estará abierta hasta el día 7 de marzo. La galería abrirá el telón con una exhibición que mezcla talento mexicano, estadounidense, italiano y ruso. Sobremesa reúne a ocho artistas de campos profesionales diversos para crear taburetes de piedra volcánica del Valle de México.

Dos exposiciones en Museo Experimental el Eco

Montaje de Germán Cueto y No hay un centro, solo dar la vuelta de Allan Villavicencio se inauguran este jueves. Con estos proyectos, curados por Daniel Garza Usabiaga y David Miranda, respectivamente, el museo inicia su programa del presente año. Montaje es una exposición que intenta enfatizar la fascinación por lo escénico y lo escenográfico en la producción de Germán Cueto (Ciudad de México, 1893-1975) mediante la puesta en escena de sus piezas. Distintos trabajos se presentan en conjuntos que articulan escenarios que entran en relación con la arquitectura y las narrativas históricas.

Bienal de Ilustración 2024

Centro de Cultura Digital. A partir del 8 de febrero.

Llega una nueva edición de la Bienal de Ilustración y donde exhibirán a los finalistas y ganadores de su más reciente convocatoria. De este modo, los 40 finalistas seleccionados por el jurado para el Premio LATAM provienen de Argentina, Brasil, Chile, Colombia, Costa Rica, Cuba, Ecuador, España, Estados Unidos, México, Perú, Uruguay y Venezuela. En total, 120 finalistas formarán parte de esta edición, conformados por 51 mujeres, 62 hombres y 7 personas no binaries.

Quinta edición de Cartoon Madness

Si quedó nostalgia después de una semana de arte repleta de expos, el próximo fin de semana también nos espera con un encuentro de ilustración. El evento más triste del mundo que contempla diferentes actividades como una exposición con varixs artistas, quienes se inspiraron en rolitas de esas que queman en el corazón para exponer sus sentimientos en forma de dibujitos. Además de sesiones de dibujo, venta y más. El próximo 17 y 18 de febrero en Casa Versalles.


  • TEXTO: Redacción Coolhuntermx

Fecha de Publicación:
Miércoles 07/02 2024