Talentos menores de 30 | Parte 3 – 2023

En esta edición de Talentos Menores de 30, escuchamos la opinión de distintos perfiles procedentes, en su mayoría, de diferentes estados de la República Mexicana. Nos compartieron sobre los retos que enfrentan las nuevas generaciones en la elaboración de propuestas dentro de su ámbito laboral, cómo incide la salud mental en sus procesos, y cómo lidiar con las actuales condiciones del mundo profesional. Cómo crear en medio de la hiperproductividad y cuando parece que ya todo está inventado.

21. Aura Carpio 

28 años | Diseñadora industrial y museógrafa

Radica en CDMX y es egresada por el Centro de Investigaciones de Diseño Industrial (CIDI-UNAM) , con una estancia académica en École Bleue Global Design (París, 2018). También cuenta con una especialidad en Museografía y gestión de espacios expositivos por parte de la Academia de San Carlos en la Facultad de Arte y Diseño, UNAM (2021). 

En el 2020 creó la firma homónima Aura Carpio, dedicada al diseño escultórico y estudio de las formas del cobre y las piedras naturales como el mármol, entre otros elementos naturales que habitan en diferentes regiones mexicanas. 

Respecto al proceso creativo y como dice la famosa frase ¿cómo seguir creando cuando ya todo está inventado? Aura comparte la cita del cineasta Kirby Ferguson: “todo es un remix”. Y es que considera que, “cada artista, creativx o artesanx crea a partir de sus experiencias y su contexto socio-cultural, este último puede ser uno de los más determinantes al momento de “diseñar algo nuevo”; ya que la creación requiere influencias, la fuente de estas pueden ser de todo tipo. Considero que la creación requiere mucha práctica y no la podemos imitar, copiar o acelerar y esto hace que en el camino te conozcas como creativx, descubras tus habilidades y las perfecciones”.

La diseñadora considera que la inmediatez en la que vivimos y los procesos creativos y de producción están desfasados, y hay que encontrar la manera de disfrutar los tiempos que te pide tu proceso de creación y los que la era de consumo te exige. 

“También es una realidad que las ferias de arte, diseño y revistas buscan exponer piezas inéditas, generando una sensación de que “estar vigente” como creativx es solamente si estás ahí”.

Aura Carpio

En cuanto a sus intenciones a futuro es volverse docente e impartir alguna clase en en CIDI o en alguna otra universidad. A mediano plazo tengo tiene en mente curar su primer solo exhibition y seguir participando en ferias internacionales. 

22. Brandon Salazar

27 años | Ingeniero

Originario de San Cristóbal de las Casas, Chiapas, Brandon es Maestro en Ciencias en Sistemas Autónomos de Navegación Aérea y Submarina por el Centro de Investigación y Estudios Avanzados del Instituto Politécnico Nacional, e ingeniero en Mecatrónica por

parte de la Universidad Politécnica de Chiapas. Actualmente es jefe de Diseño mecánico y desarrollo de nuevas tecnologías en la empresa Space Zero Gravity. 

En el ramo de la ingeniería espacial, que es a lo que se dedica Brandon, existen “nuevas tecnologías emergentes que brindan un rango muy amplio de oportunidad para desarrollarse o modificarlas, siendo la miniaturización  tecnológica uno de los puntos más relevantes ya que ayuda en la mejora de sistemas y causa  un gran impacto en los presupuestos de las operaciones en sistemas espaciales”. 

Actualmente, se encuentra en el desarrollo de sistemas espaciales. En el desarrollo de Nano-satélites y de las estaciones terrenas necesarias para  comunicarse con ese tipo de satélites. Estima que para finales de este año, tendrá capacitaciones  de desarrollo de tecnología espacial en Estados Unidos. 

Para planes a mediano plazo, tengo como meta tener colaboración de forma directa con la  Administración Nacional de Aeronáutica y el Espacio (NASA) en el desarrollo de sistemas  tipo Rover. También se encuentra en búsqueda de programas de astronautas análogos para en un futuro dar pasos en el espacio.

23. Enrique Borsalde

27 años | Diseñador industrial

Originario de la Ciudad de México, Enrique desarrolló su etapa estudiantil en Guanajuato e Hidalgo. Actualmente es fundador de Homólogo Studio, estudio de diseño y producción de mobiliario e interiorismo. Creador y director creativo de Todos Somos Diseño, plataforma para la creación y divulgación de la industria creativa y sus anexos como el festival de diseño y el podcast Todos Somos Diseño Vol.1 del que actualmente es host. 

Enrique plantea que los retos para las nuevas generaciones en cuanto generación de propuesta creativa es “incursionar en aquellos sectores que llevan demasiado tiempo siendo un referente y que se mantienen inertes a nuevas formas o situaciones de comunicar y crear”. Ante esto considera crucial contar con la suficiente inteligencia emocional para aguantar la interacción digital, sea positiva o negativa ante la invasión de contenidos y tecnología que hoy día nos rebasa y nos obliga a vivir más rápido. 

La salud mental se vuelve el ingrediente número uno en el proceso creativo de Enrique, “no hay forma de continuar y crear si no estoy bien mentalmente (aunque nunca nadie está bien en ese tema) pero hacer un uso y un cuidado consciente de nuestra salud mental nos da mayores posibilidades de estabilidad y de ciertas condiciones emocionales que muchas veces tienen un mayor impedimento que una cuestión física”. 

“Debo desaprender esta creencia de que entre más cosas hago más productivo soy, porque esto es muy fake”. 

Enrique Borsalde

En cuanto a sus planes a futuro, uno de los más importantes es materializar a Todos Somos Diseño como un festival de diseño y plataforma para la creación y difusión de la industria creativa. Que esto pueda permitir que el equipo disponga de seguridad laboral y mucha libertad creativa.

24. Hillhamn Salomé

27 años | Creadora de Flor de Luna Destilería

El sueño de Hillhamn era ser bióloga marina, pero terminó trabajando en un bar durante seis meses antes de entrar a la universidad. Fue entonces que comenzó con la inquietud de crear licores en casa de sus papas basándome en recetas y libros impresos en 1800. Empezó a formular Xila, un aperitivo mexicano y a sus 19 años, el licor ganó una medalla de oro en California y fue cuando empezó a comercializar. 

Xila es el primer aperitivo mexicano hecho con mezcal en la Ciudad de México. Es el primer licor hecho 100% por mujeres. “Me gusta explicar Xila como la versión mexicana sofisticada de un Aperol. Perfecto para mezclar y tomar en spritz, pero también es delicioso solo o en las rocas. Xila está compuesto por 7 notas que son típicas de México: lavanda, jamaica, pimienta, canela, clavo, piña caramelizada y chile ancho. Todo es 100% natural y mexicano”. 

Ante los retos en cuanto a generación de propuesta creativa para as nuevas generaciones, Hillhamn considera que nos enfrentamos a un mercado sobresaturado de todo tipo de propuestas. “Para poder sobresalir necesitas más que un buen branding, un buen producto. Necesitas una gran historia y un gran equipo”

Para la creadora de Xila ya no es tan importante el margen de ganancia que pudiera dar la ventaja competitiva a las propuestas creativas, sino la historia que se cuenta y cómo se cuenta.  Este año empezó a dar clases de emprendimiento en Prepa Tec y que ha disfrutado mucho por lo que, además de seguir en la docencia, también se avocará al crecimiento de su marca.

25. Indra Arrez

26 años | Fundadora del Arte del ser

Directora de “El Arte de ser”, estudio de comunicación y marketing cultural. Enfocado al crecimiento de la  trayectoria profesional de creativos y artistas. Además, Indra ha gestionado por más de 10 años su carrera como artista visual y exhibido en el Photo IILA en Roma, Italia, Arte Solidario en Abla, España , Fine Art International Exhibition en Brasov, Rumania y finalista en Master Class Awards en México.

“Mi mantra personal es “crear desde el ser” y aceptar que para todos hay, para todos llega un momento de brillar y que no es necesario vivir la vida de otrxs cuando estoy escribiendo mi propia historia”. 

Indra reconoce lo importante que ha sido que las jóvenes generaciones han puesto hincapié  en la salud mental. La artista comparte que ha atravesado por etapas de ansiedad, síndrome del impostor y desmotivación. “Cada vez que llega un pensamiento intrusivo sobre “lo mala que soy o lo poco talentosa” trato de cambiarlo por algo que le diría a alguien que amo como: “ estás haciendo lo mejor que puedes” o “me amo y me respeto” normalmente somos nuestros jueces más duros pero también podríamos ser nuestro fan #1”. 

26. Jano Serrano

26 años | Diseñador de moda

Originario de la ciudad de Puebla, su afición por las artes y habilidades creativas le siguieron cuando se mudó a la Ciudad de México donde comenzó a desarrollar profesionalmente su carrera artística y como diseñador. Egresado de la licenciatura Diseño Textil y de Moda en CENTRO, encontró en sus aprendizajes la oportunidad de explorar distintas  técnicas, formatos y materiales.

Cuando le preguntamos sobre los retos que enfrentan hoy las nuevas generaciones en el ámbito creativo, Jano destaca que hoy egresan o se forman cada vez más artistas y diseñadores… “pero aquellos que integran la maestría en la técnica y su voz artística personal son quienes traerán la innovación en su área”. También destaca nunca dejar de aprender y emplear las nuevas herramientas de diseño a nuestra disposición para las propuestas creativas que quieran desarrollarse. Por ejemplo, en su tesis de titulación desarrolló una colección usando inteligencia artificial para generar sus propias imágenes de inspiración así como de layout.

Hay una frase en el medio creativo que suele decirse con insistencia y es ¿cómo seguir creando cuando ya todo está inventado? A lo que Jano responde que ”es una idea parcialmente errónea, ya que las variables tecnológicas, sociopolíticas y culturales se transforman en el tiempo. Dando paso a más y nuevos inventos en cualquier área. Aún así la idea de querer inventar algo nuevo es para mi un tanto egoísta; porque se habla desde la inquietud del ego de ser capaz de crear algo completamente innovador, cuando hoy día hay muchos objetos y obras existentes que requieren de un rediseño y de una revalorización estética”.

27. José Juan Rizo

25 años | Diseñador de moda

Diseñador de moda egresado de la Licenciatura en Diseño de Moda e Innovación en 2021. Mejor conocido como JJ, su amor por la moda nació en la infancia, leyendo las revistas de su mamá, pero fue hasta que se mudó a Ciudad de México que se atrevió a emprender su sueño de estudiar y dedicarse a la moda.

Además del diseño de indumentaria, su principal interés está en la comunicación de Moda. Formó parte del programa de excelencia VERTICE y recibió durante la carrera el Premio a la Excelencia Académica y una Mención Honorífica en el Premio Nacional Diseña México 2021. También ha colaborado en medios como L ́OFFICIEL México y CONDÉ NAST México & Latin America, además de marcas de lujo como HERMÉS México y PRADA en el área de comunicación.

Para JJ los retos que enfrentan hoy las nuevas generaciones en cuanto generación de propuesta creativa es encontrarse cada vez más expuestos a sentirse abrumados a producir masivamente y la presión de siempre estar creando algo.

En cuanto a salud mental en procesos creativos, el diseñador considera importante detenerse a pensar en la hiperproductividad  acarreando problemas con la alimentación. “Me ayudó mucho darme cuenta de la importancia de tomarse el tiempo para encontrarte y decidir cuándo es el momento para regresar a crear”. En cuanto a sus nuevos proyectos o planes a futuro es descubrir pasiones nuevas.

28. Luciana Moreno

24 años | Directora y fotógrafa

Luciana es una artista multidisciplinaria nacida en la Ciudad de México. A temprana edad comenzó a desarrollar sus pasiones como narradora visual y artista de performance. Su joven trayectoria creativa contempla la dirección de cine, fotografía y actuación.  Actualmente vive y viaja constantemente entre Vancouver, Canadá y Ciudad de México.

Para Luciana los retos que enfrentan hoy las nuevas generaciones en cuanto generación de propuesta creativa son el miedo al fracaso al igual que la instantaneidad de “creación”. “Creer que podemos tener una propuesta y una obra inmediata quitándole el tiempo necesario y el respeto para procesar ideas, sentimientos y propósito me parece aterrador”. En el caso de la fotógrafa, “la obra necesita de un silencio previo (sin manecillas de reloj ni juicio) y para eso uno se entrena día a día – hay demasiado ruido hoy en día”.

Ante el cuestionamiento de cómo seguir creando cuando ya todo está inventado, Moreno afirma que la respuesta puede ser verdad y no, ya que cree en que la historia/imágen cómo un símbolo existe en todos nosotros; sobre todo si tomamos en cuenta que al fin y al cabo, el arte es subjetivo. “Creo que nadie ha vivido la misma vida: ha visto los mismos paisajes, ha conocido a las mismas personas, ha olido las mismas flores… y sobre todo, que haya sentido igual”.

En cuanto a sus futuros proyectos, Moreno se encuentra trabajando en hacer crecer su carrera cómo directora. “Creo que entre más experiencias, más culturas, más personas conozca, mi trabajo tanto narrativa como visualmente cambiarán y me formarán”. Para Luciana es importante seguir creando y aprendiendo sin que se convierta en un vicio o en un pesar. “Crear y recrearse”.

29. The Design Mode

29 años | Estudio de diseño industrial

Se trata de un equipo conformado por Denise Oscos, Michelle Finkelstein y Paula Bustos, tres socias apasionadas por la creatividad y la funcionalidad. Juntas combinan sus habilidades de la mano del diseño a la hora de crear espacios.  Se especializan en crear espacios únicos a partir de la planificación y conceptualización hasta la ejecución del proyecto. 

Les preguntamos ¿cómo aprender a lidiar con las condiciones del mundo profesional y la hiperproductividad? Y ellas nos comparten que al brindar un servicio boutique,  se enfocan mucho en los detalles y la experiencia completa del espacio por lo que esto las ha llevado a tomar menos proyectos pero con más dedicación para brindar un proyecto integral de principio a fin y una atención personalizada.

“Aprendimos a conocer nuestros límites y saber confiar en  nuestro equipo para apoyarnos entre nosotros con los proyectos que requieren  más trabajo”. Entre sus proyectos se encuentran O2707 espacio ubicado al sur de la Ciudad de México. El enfoque del proyecto fue generar espacios armoniosos y acogedores en los que la familia se reúna. Y Canela y sal, un proyecto comercial de una panadería en la ciudad de Querétaro, por mencionar algunos.

En cuanto a sus planes a futuro es “siempre crecer, seguir aprendiendo de todo, nutrirnos y asociarnos con creativos  del ámbito para poder siempre estar en constante movimiento. Nos proponemos  siempre adaptarnos a nuevos escenarios y evolucionar con los tiempos”. Recientemente anunciaron su primera colección de mobiliario y abrieron su showroom en Ciudad de México. 

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Cada martes de julio publicaremos las otras dos entregas hasta completar los 28 perfiles que destacamos para esta edición. También te compartimos la entrega del 2022, 2021, 2020.

Si deseas postularte o postular a un joven talento para las futuras ediciones y de cualquier parte de México, escríbenos a cristina@coolhuntermx.com o erika@coolhuntermx.com