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Alternativas en Educación de Diseño

On 15, May 2018 | No Comments | In Diseño | By coolhuntermx

El diseño conjura una multitud de discursos y evoca varias disciplinas, por ello, la educación en esta área es: compleja, entretejida, exploratoria y con muchas aristas. No hay una sola manera de formarse en la práctica y si te dicen lo contrario, ten cuidado.  No hay una sola escuela.

Este mes reconsideramos la educación en México y subrayamos tres proyectos de educación que experimentan y exploran –en contenido y forma– el qué y cómo aprendes sobre diseño o a diseñar.

Posgrado de Espacio Efímero de Arquine
en alianza con la Universidad Politécnica de Cataluña

Este programa, que actualmente va en su tercera edición, es una alianza entre la editorial y la Universidad Politécnica de Cataluña, alma mater de su fundador, y ofrece el mismo título que los alumnos del posgrado en España. En específico, el programa explora y ofrece reflexiones sobre la importancia del espacio efímero; ayuda pensar en escaparatismo, espacios expositivos, escenografías, espacio públicos y cualquier lugar que transitemos o habitemos por un momento.

“Creemos en una educación que en cierto modo se adapta a las necesidades del grupo. El alumno está empoderado y las decisiones se toman a partir de un trabajo en conjunto.”

– Anna Adrià 

 

Escuela Ficticia

La Escuela Ficticia es un brazo de investigación y formación de la que forma parte el director de escena Aristeo Mora de Guadalajara. Con sede en su casa, en una finca del Centro de Guadalajara, y siendo el anfitrión y principal guía, Aristeo considera clases como “Diseño de Máquinas para Viajar en el Tiempo”, “Diseño de Recorridos en la Ciudad”, “Dramaturgiar la comida”, “Dramaturgiar la fiesta”, “Diseño de Cartas de Amor”, “La Playlist Perfecta”, “Taller para Autoficcionarse” y “Diseño de Situaciones y Experiencias”, entre otros, para expandir las nociones que se tienen sobre asuntos cotidianos por medio de herramientas de narrativa, puesta en escena, arquitectura, urbanismo, textos, etcétera.

EmergeMX

Desde su comienzo, en el 2014, Kassim Vera se ha dedicado a crear espacios y productos en los que se repiense el diseño y los diseñadores. EmergeMX ha organizado mesas de diálogo, debates, exhibiciones, una publicación impresa que ya va en su quinta edición y hablará de Política y Diseño, y recientemente comenzó con un programa de Masterclasses. En estos, un creativo habla de su expertise hasta por 5 horas y están diseñados para que un grupo pequeño de participantes aproveche los conocimientos e intereses, no sólo del creativo en cuestión, sino del resto del grupo.

***

A manera de posgrados, cursos, talleres, conferencias –no necesariamente avalados por la universidad tal o aquella–, cada vez más, existen más proyectos formativos (imaginemos una definición amplia de la palabra que incluya un lugar y momento en los que vaya con la decidida intención de aprender algo, de encontrar algo nuevo o de, por fin, aprender eso que siempre quise estudiar) que crecen y retan el panorama educativo creativo (diseño, arquitectura, etcétera).

Y aún más retador y provocador, es aquel creativo que busca nuevas experiencias de aprendizaje (“fuera de mi disciplina”) para retar el pensamiento, la práctica y así crear nuevas conexiones.

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¿Cuáles son las propuestas de educación en estas elecciones?

On 14, May 2018 | No Comments | In Elecciones | By coolhuntermx

La Reforma Educativa

Uno de los temas más debatidos desde el año pasado debido a que se le atribuye ser realmente una reforma laboral. Sea por error de denominación o por no profundizar en el sistema curricular existente y su posterior mejora; la reforma hace hincapié en una serie de estrategias que apuestan principalmente por la capacitación y evaluación de los docentes. Entre sus puntos a destacar se encuentran los siguientes:

  1. Un mayor control y dirección en las facultades del Estado para dirigir la educación nacional evitando malas prácticas sindicales como la compra o herencia de plazas.
  2. La evaluación y capacitación del magisterio para elevar la calidad en la enseñanza.
  3. La creación de un sistema incluyente y actualización de los planes de estudio.

Y es en el punto 2 que se han suscitado malos entendidos y descontentos con el gremio sindical, ya que se afirmaban despidos injustificados y privación de derechos laborales básicos de los maestros, pero lo cierto, es que hay puntos claros que se establecen en la reforma:

-Habrá una evaluación de desempeño cada cuatro años para docentes. Si los resultados son insuficientes, los docentes se someterán a un programa de capacitación que si no logran pasar, tendrán dos oportunidades más para defender su permanencia.

-Los docentes que destaquen por su desempeño podrán postularse a concurso por una vacante de supervisión o dirección sin tener desventaja ante perfiles con antigüedad o preferencia por los encargados de esta toma de desiciones.

-Habrá despido si el docente se rehusa a presentar la evaluación o por más de 4 faltas injustificadas.

Lo lamentable del asunto es lo imposible que parece volverlo  una realidad ya que según las recientes noticias, la Secretaria de Educación Pública excedió sus gastos 2 mil 700% su presupuesto asignado en publicidad para compartir “los logros realizados” pero ¿cuáles?

Después de un breve preámbulo por la Reforma Educativa, vale la pena, mencionar a modo general, las propuestas de los candidatos en torno a este tema:

Jose Antonio Meade

El candidato propone continuar con la Reforma Educativa, entrega de becas sólo a familias que cuenten con determinados programas sociales además de aumentar el número de escuelas que se rigen con el PETC (Programa de Escuelas de Tiempo Completo).

Andrés Manuel López Obrador

Uno de los puntos a destacar son las constantes declaraciones del candidato sobre su apoyo al sindicato magisterial y el retroceso o cancelación de la Reforma Educativa, en lugar de eso, propone reforzar la conectividad tecnológica en el aula y el Sistema de Gestión Educativa además de la creación de una Academia Nacional de Directores presentada en un documento entregado a “10 Preguntas por la Educación”, un foro organizado por más de 100 organizaciones de la sociedad civil donde se invitaron a los candidatos a presentar propuestas concretas. Todos asistieron menos AMLO.

Margarita Zavala

Durante el encuentro “10 Preguntas por la Educación”, la candidata independiente destacó la necesidad de un análisis más a fondo de la Reforma Educativa donde hizó hincapié en la burocracia y política imperante en la educación además de priorizar el Instituto Nacional de Evaluación Docente.

Ricardo Anaya

Anaya propone cuatro ejes principales de atención a la educación: apoyos pedagógicos y estímulos a docentes; estadísticas y monitoreo para medir el aprendizaje de los alumnos; continuar con la capacitación docente y por último, un plan educativo enfocado a la ciencia y la ingeniería.

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El objetivo de esta nota no sólo es informativa, sino una invitación para seguir informándonos de lo que proponen cada uno de los candidatos a nivel cultura y educación.

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01

May
2018

No Comments

In Trend

By coolhuntermx

¿Cuál es el panorama actual de la educación creativa en México?

On 01, May 2018 | No Comments | In Trend | By coolhuntermx

Según datos de la Secretaría de Educación Pública (SEP) el 20% de los estudiantes que ingresan a secundaria, el 36% de quienes ingresan a bachillerato y el 29% de los inscritos en licenciaturas abandonan sus estudios antes de completarlos, traducción: de cada 100 estudiantes en primaria solo 22 se gradúan con una licenciatura.

Existen 5,311 escuelas de educación superior, la matrícula en el ciclo escolar 2016-2017 fue de 3,762,679, inscritos de los que 1,898,577 son hombres y 1,864,102 mujeres.

El porcentaje de abandono escolar fue de 12.8 %13.7 % reprobaron y 57.4 % terminaron sus estudios.

¿Suena prometedor? Lamentablemente no, pues existen 37, 504, 392 jóvenes de 12 a 29 años de edad, lo que quiere decir que, aproximadamente, sólo el 10% de la población joven se encuentra inscrito en alguna universidad.

En México, acceder a la educación superior es un reto, solo el 17% de los personas de entre 25 y 64 años logran tener estudios universitarios, sin embargo, esto no asegura que ejerzan la carrera que estudiaron.

En las Industrias Creativas

Esas son las cifras generales de educación en México en los últimos años, pero, ¿qué pasa cuando nos enfocamos en carreras de la economía creativa como lo son el diseño, la moda, la arquitectura, el cine o la gastronomía? Los números bajan aún más.

Desafortunadamente aún se sigue teniendo una idea errónea de las industrias creativas, incluso a pesar de ser las que mayor crecimiento económico han tenido de acuerdo al informe “Economía naranja” publicado en 2017.

¿Qué significa? Las respuestas pueden ser muchas –o no–, pero lo más correcto es sería contestar otras preguntas: ¿qué significa? ¿Qué podemos hacer? ¿Cuál es la postura de las universidades más reconocidas? ¿Qué piensan los estudiantes?

En Coolhuntermx hemos decidido dedicar el mes de mayo a la educación con el propósito de entender de qué maneras esta está cambiando .

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Diseño para la educación: espacios para el aprendizaje

On 22, Ene 2018 | No Comments | In Arq, Diseño | By coolhuntermx

Son diversas las teorías educativas que buscan el apoyo de la arquitectura para dar soluciones espaciales que complementen la formación educativa. El aprendizaje es el eje central para lograr espacios que promuevan el pensamiento creativo, el estudio de nuevas formas de enseñanza y como objetivo principal de estudio: el alumno y sus actividades; uno de los principales retos para proyectar espacios eficientes para el desarrollo del alumno.

Habitat Learning Comunity por Lara Hnos.

Bajo la filosofía italiana de aprendizaje Reggio Emilia, Mauricio y Sebastián Lara LARA HNOS crearon el desarrollo para las instalaciones del proyecto Habitat Learning Comunity, ubicado en Santa Anita, Jalisco.

Los espacios, alejados de cualquier noción que se tenga de un espacio tradicional de educación, se pensaron  y diseñaron como un ecosistema completo; objetos, espacios, texturas, interiores y exteriores. Los espacios facilitan al niño su desarrollo con la relación de un contexto de manera empática y de igual manera, invitan a los padres, pieza clave  su integración y participación en su educación.

 

Lara HNOS desarrolló el proyecto de manera integral en el cual participan el diseño industrial, gráfico, de interiores y paisajismo. De igual manera el estudio estuvo involucrado en el nombre del proyecto basado en lo que propone la filosofía Reggio Emilia y considerando las siguientes palabras: equilibrio, respeto, convivencia, sinergia, participación, colaboración, aprendizaje.

El proyecto obtuvo una mención especial en la X BIENAL DE ARQUITECTURA JALISCIENSE.

 

 

Colegio ATID por SpAce

El Colegio ATID es uno de los principales centros educativos hebreos de México con formación trilingüe, énfasis tecnológico, en línea con la identidad Judía y los valores de la comunidad. A partir de la demanda y crecimiento demográfico del colegio, SpAce se une para la creación del proyecto de remodelación y ampliación del campus.

Fundamentados en teorías educativas innovadoras y con la filosofía de ubicar en el centro al alumno, SpAce busca diseñar de adentro hacia afuera estableciendo los espacios interiores de manera atractiva, flexible y eficiente para enseñar y aprender. Considerando el confort, la acústica, la iluminación y temperatura como elementos que fortalecen el diseño, trabajando en sinergia con especialistas multidisciplinarios.

 

SpAce realizó la remodelación y ampliación de aulas, biblioteca, salón de maestros, auditorio y otros espacios.

Este espacio físico es entendido no como un contenedor de personas, es una de las herramientas de aprendizaje más contundentes que existen de acuerdo con algunos especialistas, el espacio es el tercer maestro, siendo el primero el maestro como lo conocemos y el segundo los alumnos.

 

La arquitectura y diferentes ramas del diseño se  unen y convierten en herramientas que apoyan a los espacios de aprendizaje. Las características espaciales y el estudio de las nuevas tendencias -en este caso el como estudian las nuevas generaciones- toman parte importante, logrando que el [espacio] se involucre en la formación de nuevas generaciones.

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Iniciativas de Diseño Social en México

On 25, Jul 2018 | No Comments | In Diseño | By coolhuntermx

Diseñar es, en esencia crear soluciones.
¿Para quién diseñas? ¿Con que finalidad?
¿Será que como diseñadores y creativos nos hemos convertido en una raza peligrosa, como lo estipulaba Viktor Papanek?
¿El diseño es… estético, estratégico, funcional…(social)?

El concepto de diseño social se puede utilizar indistintamente entre diferentes disciplinas. Algunos lo utilizan como el diseño de un mundo mejor y más sostenible, y otros se refieren hablar del proceso basado en una metodología de diseño participativa o social.

–María Hidalgo, Diseño Social

No es posible hacer cosas para la gente, sin la gente, para seguir con la idea puedes darle una leída a este MANIFIESTO y regresamos.

***

En México existen varias iniciativas que, a manera de organizaciones, agencias, equipos de trabajo multidisciplinario, etcétera, practican el diseño -para la gente- enfocado en el estudio e investigación del contexto y la sociedad. Por ejemplo Arto Studio mediante sus vinculaciones con artistas para intervenciones en espacio público ó el caso del diseñador Suizo, Yves Béhar que con su proyecto “VerBien” se donaron lentes a niños con problemas de la vista en México.

¿Será entonces que podemos imaginar un mundo con mejores soluciones a través del diseño?
Estos proyectos son una prueba de cómo el diseño transforma, comparte, apoya, gestiona, rescata, informa y comunica a través de diferentes vertientes.

DISEÑO Y TECNOLOGÍA AL BENEFICIO DEL CUERPO HUMANO

INDI Ingeniería y Diseño

Un equipo multidisciplinario de jóvenes desarrolla proyectos a través de la tecnología, la ciencia y el diseño de producto. Un ejemplo de su trabajo es Alice el primer robot de código abierto enfocado en asistencia motriz para niños con discapacidad. Actualmente INDI, no sólo desarrolla proyectos científicos, también se ha involucrado en la investigación del arte a través de la neurociencia y busca adentrarse al área de diseño interactivo

Es indispensable que, como diseñadores, seamos conscientes y estudiemos el desarrollo social, ecológico y sostenible, porque nuestro trabajo siempre tendrá repercusiones positivas o negativas, aún si no somos conscientes de ello.

–Jesús Tamez Duque, INDI Ingeniería y Diseño

RESCATE POR LA TRADICIÓN Y ECONOMÍA LOCAL

IMPACTO

Es la Asociación civil detrás de uno de los proyectos más reconocidos en redes sociales: #ViernesTradicional. Su trabajo se desarrolla acompañando a indígenas y comunidades vulnerables en distintos estados del país. Se ha enfocado en reducir la pobreza y desigualdad trabajando con artesanos y productores para crear puentes entre éstos y consumidores a través de la producción artesanal de textil café.

Los diseñadores y diseñadoras mexicanas tienen la gran responsabilidad de conocer, valorar y promover nuestro patrimonio cultural, así como la responsabilidad de conocer, interactuar, y valorar los saberes, técnicas y tradiciones propias de la comunidad.

–Impacto

 

INFORMACIÓN+CREATIVIDAD

SARAPE SOCIAL

Desde Guadalajara, CDMX y Querétaro, ésta agencia busca construir comunidad y mejorar el tejido social través de la creatividad y comunicación para concientizar, informar y promover valores. Pintemos Zapopan es un proyecto de reactivación del espacio público a través de un cambio en la imagen utilizando el arte como detonador del cambio.

Creemos firmemente que el diseño se convierte en una herramienta poderosa de cambio social

–Sarape Social

DISEÑO SOCIAL

Desde España esta ONG, crea plataformas de comunicación orientadas al cambio social. Con una línea de análisis e investigación, generan grupos de investigación y cursos de formación online especializados en el diseño y la comunicación social. Manual de diseño Social es un libro que recopila los temas del curso en línea.

VIDA PÚBLICA, ENTORNO CONSTRUIDO, OBJETO COTIDIANO

DERIVE LAB

Pensar y vivir la ciudad. Este laboratorio multidisciplinario trabaja mediante la investigación para crear propuestas en las cuales está involucrado el diseño y la acción. Ha generado talleres en la Ciudad de Cali, Colombia junto al Banco de Desarrollo de América Latina con el cual se buscó generar transformaciones en el espacio público. En el año 2016 participaron en una reflexión colectiva con creativos de diferentes partes de América Latina y Europa, la cual tuvo como resultado el manifiesto Artes: de la práctica a la teoría (y de regreso).

El poder del diseño es que éste puede crear y dar forma a los distintos ámbitos de lo humano”.

–Ximena Ocampo, Derive Lab

Los retos para desarrollar este tipo de iniciativas y poder acercar a la gente el diseño son muchos. Uno de los principales, es la educación en nuestro país, así como propiciar nuevos procesos de gestión de proyectos para el desarrollo de políticas públicas a falta de programas sociales e incentivos; así como alejarse del estereotipo que el diseño sólo es estético.

El reto más grande de México, en general, es la escasa asignación de recursos al arte y el diseño; la mayor parte de los recursos del país son enfocadas en lograr funciones prácticas del desarrollo. Es necesario cambiar la mentalidad generalizada donde se ve al diseño como algo puramente “bonito” y mostrar que es, más bien, un medio a través del cual se mejora la calidad de vida de las personas, y se aumenta también su productividad.

–Jesús Tamez Duque, INDI Ingeniería y Diseño

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Hace falta desde la trinchera del diseño y la creatividad amplificar las discusiones y prácticas en torno a esto y por lo tanto, crear soluciones creativas a problemas sociales. ¿Qué estás haciendo para logarlo? ¿Un producto más? O, ¿realmente estamos pensando en cómo afecta/ ayuda/contribuye a la sociedad lo que se hace desde el diseño?

 

 

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¿Momentos cruciales del diseño industrial en México?

On 29, Jun 2018 | No Comments | In Diseño | By coolhuntermx

Hoy se celebra el Día Mundial de Diseño Industrial, un reconocimiento establecido por World Design Organization –anteriormente ICSID (International Council of Societies of Industrial Design)–, mismos que se encargan de gestionar, promover y supervisar las designaciones de World Design Capital, que en este año, es celebrada en nuestro país.

Pero más allá de fechas y conmemoraciones, hacemos un breve recuento de momentos que influyeron y marcaron la práctica de esta disciplina en tu país, faltarían muchos más, pero aquí compartimos algunos de los más relevantes.

1.EXPOSICIONES

El arte en la vida diaria. Exposición de objetos de buen diseño hechos en México, es la primera exhibición de diseño realizada en nuestro país, organizada por Clara Porset, con apoyo del arquitecto Enrique Yáñez, jefe de departamento de Arquitectura del INBA. Se presentó en las salas de Bellas Artes y de la Estampa del Palacio de Bellas Artes en abril de 1952, y en octubre del mismo año, reunía cerca de 800 objetos considerados de buen diseño como muebles para casa, jardín, oficina, textiles, piezas de cerámica y plata, entre otros.

La esencia de las cosas. El diseño y el arte de la reducción, una exposición que se presentó en el Palacio de Bellas Artes en 2013, que mostró 166 objetos cotidianos como un estudio de su utilidad, presentados en un terreno diferente y con una esencia re-valorada.

Presente, Pasado y Futuro de Archivo, tres exposiciones curadas por ARCHIVO Diseño y Arquitectura, espaciadas por un año y celebradas durante la Semana del Diseño en Méxicoque tienen como objetivo mostrar qué es lo que está, movió y moverá a nuestro país en cuanto a diseño respecta.

2.OLIMPIADAS  1968

Uno de los ejemplos más ambiciosos en donde diversas disciplinas se encargaron de dar la “mejor cara” de México al mundo. El responsable fue Pedro Ramírez Vázquez quien congregó a un equipo de profesionales de diferentes disciplinas como Eduardo Terrazas, Lance Wyman y Peter Murdoch, entre otros con un trabajo que fue apoyado por profesores y alumnos de diseño industrial de la Universidad Iberoamericana.

3.ASOCIACIONES DE DISEÑO

Durante los años 70s hubo un gran impulso e iniciativas que buscaban un fin común: el desarrollo. Nacieron Instituto Mexicano de Comercio Exterior; el Centro de Diseño; y del Consejo Nacional de Diseño, grupos quienes promovieron la disciplina a través de talleres, exposiciones y publicaciones. Una de las primeras organizaciones gremiales surgieron y la más importante en aquél entonces el Colegio de Diseñadores Industriales y Gráficos (CODIGRAM).

4.EDUCACIÓN

La primera generación de egresados de la carrera de diseño industrial es de la Universidad Iberoamericana, quienes desarrollaron equipamiento para guarderías, instalaciones deportivas y hospitales para el Instituto Mexicano del Seguro Social (IMSS) durante la década de los años 60s. Destaca el trabajo de Horacio Durán por la “Silla Charra”, una combinación de la tradición artesanal mexicana con la estilización de formas características de las vanguardias internacionales. La máxima casa de estudios UNAM, desarrolló uno de los proyectos colectivos que más destacan entre 1976 y 1981 es la remodelación de todo el sistema de aeropuertos del país realizado por alumnos y profesores de la Universidad Nacional Autónoma de México y Aeropuertos y Servicios Auxiliares (ASA) en donde se produjeron mobiliario de atención al público, rampas de acceso, vehículos para transporte de discapacitados y de rescate, entre otros, todo construídos con materiales y tecnología nacional.

5.DISEÑADORES Y EMPRESAS

La creación en 1970 de Fondo Nacional para el Consumo de los Trabajadores (FONACOT), fue un organismo financiero del Estado, convocando desde sus primeras acciones, a una serie de concursos de diseño de mobiliario y enseres domésticos de interés social. Una vinculación entre diseñadores, fabricantes y organismos normativos gubernamentales que creó parámetros tecnológicos y económicos para el diseño de productos.

Las pequeñas empresas también fueron incentivadas por la intervención de diseñadores industriales en formato financiamiento que implementó el Consejo Nacional de Ciencia y Tecnología (CONACYT), un trabajo denominado Proyectos de Riesgos compartidos con el que universidades, empresas y el Estado para el desarrollo de productos e industria electrónica.

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La intención no es afirmar que estos han sido los únicos momentos clave para el desarrollo del diseño industrial en nuestro país, falta por develar una lista más amplia y detallada de aquellos personajes, grupos e iniciativas que han aportado en este largo camino en vísperas del progreso ¿consideras que así ha sido?

 

 

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Propuestas en diferentes campos creativos en defensa de la comunidad LGBTI+

On 28, Jun 2018 | No Comments | In Arq, Arte, Diseño, Trend | By coolhuntermx

Como humanos aprendemos a través de las historias y entre más historias se cuenten de la comunidad LGBT+ en los medios masivos, mayor será el entendimiento y aceptación de la sociedad.

–Manuel Meléndrez

Reconocimiento/aceptación/comunicación…cada vez hay más propuestas involucradas en la lucha por los derechos de la comunidad LGBTI+. Medios, ilustración, diseño, y espacios especializados en el tema se mezclan con la creatividad para poco a poco romper la burbuja del pensamiento colectivo. ¿poco progresista? ¿estancada?

¿Cómo es la lucha? ¿Qué defienden estos proyectos?

  • La violencia

México cupa el segundo lugar en crímenes de odio hacia las personas trans.

–Nathan G. Ambriz

Manuel Meléndrez 

Puñal como arma o puñal = a joto, marica, gay.
Caballero Puñal es un proyecto desarrollado dentro del colectivo La Tlapalería, por Manuel Melendez. Derivado de la colección “Armas Benditas”, una armadura de cuero y metal que se convierten en accesorios para la protección y lucha hacia la libertad, un accesorio defensor de los derechos y libertades LGBTI+

 

Centro Cultural Jauría Trans

Espacio de encuentro que acompaña a las personas trans mediante dos vías: la social y la cultural, una iniciativa de Centro Cultural Border.

Por medio de la primera, este centro cultural acompaña a la persona mediante diversos servicios que abarcan necesidades de la comunidad trans, en los cuales la salud, cuestiones legales, académicas y laborales son el foco de atención.
Por medio de la segunda, la creatividad aporta mediante exposiciones, charlas, y actividades para fortalecer y generar redes.

Considero que aún como sociedad nos encontramos muy atrás en cuestiones de inclusión y respeto, por que no tenemos un libre acceso a derechos fundamentales y básicos como el acceso a la salud, a un trabajo, a la educación y a una vida digna.

–Nathan G. Ambriz

  • Comunicar, crear diálogos, estar informados y acompañar

ASCO

Asco es un medio que de forma irreverente pone sobre la mesa temas de diversidad, política, la absurda cultura del internet, críticas y  comentarios sin pelos en la lengua. Entre sus principales secciones y colaboraciones se encuentra La virgen del sexo, explicaciones con peras y manzanas sobre la historia de la comunidad LGBTI+ y las ilustraciones de Alfredo Franco.

  • La arquitectura, como influyen las leyes y el diseño en la discriminación y demás temas

QSPACE

La plataforma, fundada en Estados Unidos en la incubadora GSAPPColumbia, busca proyectos creados por estudiantes y profesionales que están interesados y trabajan en lo “queer” del mundo de la construcción. “Coded plumbing” es el primer gran proyecto donde se investiga como los códigos, las leyes y el diseño estandarizan y generan espacios de exclusión y algunas veces violentos para la comunidad LGBTI+

  • Seducción, sexo y romance

Felix D’eon

El trabajo de Félix indaga sobre temas como la diversidad sexual, la expresión de la sensualidad y la cultura; sus ilustraciones tocan temas como la astrología, la historia, los desnudos y personajes que viven diferentes historias a través de una expresión al estilo vintage.

¿Que más propondrías para informar y aminorar los clichés, prejuicios, rechazos, etc., que envuelven la atmósfera de la comunidad LGBTI+?

El arte convoca, une, y abre a un mundo de posibilidades. El arte de las personas trans, además de todo lo anterior, cuestiona, rompe estructuras y celebra la resistencia.

–Nathan G. Ambriz

 

 

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Diseño Gráfico en México, ¿qué problemas afronta hoy en día la comunidad de diseño?

On 27, Jun 2018 | No Comments | In Diseño | By coolhuntermx

Después de presentar una breve lista de estudios de diseño gráfico y branding mexicanos, también indagamos sobre los problemas que afronta la comunidad de diseño en la actualidad.

¿Cuál es la situación del gremio dedicado a esta interesante profesión? Compartimos varias inquietudes de los profesionales y abordamos brevemente algunas de ellas sólo para abrir la discusión: ¿Qué nos falta por hacer y mejorar?

¿Una cultura de diseño gráfico en México?

Guy Julier indica en su libro “La cultura del Diseño” que al hablar de ello es inevitable hablar de su consumo y esto dirige al siguiente cuestionamiento: ¿qué valor se le atribuye hoy al diseño gráfico, branding y otras áreas para generar su consumo y verlo como un diferenciador en nuestro país? Sin dejar de mencionar aquellos otros fines como el comunicar y mejorar el nivel de vida aplicándolo a otras áreas como gestión pública y urbana.

La cultura del diseño en México viene creciendo desde los últimos 10 años. Su intersección con otras disciplinas como el arte y la arquitectura está generando resultados interesantes. Sin embargo, su valoración en las empresas es desigual respecto a su valoración en la cultura misma. Vemos aún resistencia del empresario mexicano de invertir en diseño, -menos que hace cinco años-, pero aún cierta resistencia, es cuestión de tiempo.

Toropinto

Y al indagar sobre consumo, también es necesario hablar sobre la profesionalización y educación de estas disciplinas, donde no sólo importa la estética, sino su proceso y el propósito de hacerse, es decir, justificación y quehacer creativo siempre llevados de la mano.

Hay nuevos talentos con propuestas interesantes y diferentes; sin embargo aún se carece de una profesionalización absoluta en la industria creativa y el trabajo presenta una ausencia de contenido donde el fondo esté por encima de la forma. Aún se trabaja de manera empírica y se sustenta en la estética sin importar la pragmática.

Thalamo

México siempre ha sido terreno fértil en creatividad, somos un país rebosante de talento y con una cultura gráfica inserta en nuestra memoria colectiva, es a nivel educativo en donde se pierde la objetividad, tal vez es necesaria una reestructuración de los planes de estudio y de la visión de la impartición de las carreras, el futuro apunta hacia la interrelación de diversos campos de conocimiento para la producción de un capital creativo.

–Kimbal

 

Hacer comunidad

A unos días de las votaciones a la Presidencia de la República, nos hemos estado preguntando ¿qué están proponiendo los candidatos en cuanto a materia de cultura? Estos y otros temas que, como comunidad creativa, deberíamos exigir y poner sobre la mesa ¿pero qué sucede con la comunidad de diseño hoy en día? ¿Existe una?

Tenemos estudios y despachos que compiten con las mejores firmas de diseño a nivel mundial, sin embargo creemos que falta la creación o la unión de un gremio para fortalecer e impulsar temas que preocupan a la comunidad creativa, no sólo en el diseño gráfico, sino también el industrial o en las artes plásticas y visuales, etc. Temas de derechos laborales, copyrights, espacios de exposición y promoción, entre otros. Creemos que somos muchos, y que el unir fuerzas favorecerá potencialmente a la industria.

Fugitiva

Me parece que hace falta mucha dirección y comunidad. En años anteriores nos reuníamos, intercambiábamos ideas, anécdotas y hasta cómo y cuánto cobrar. Hoy me parece que cada quien está recorriendo su propio camino y sería más fácil si compartiéramos experiencias para crecer como comunidad.

Burö Gráfico

Concursos de diseño

Denominado también como “pitching”, definido como una acción donde las grandes empresas e instituciones consiguen varias propuestas de diseño mediante una dinámica de concurso con la única promesa de difundir su trabajo y pagar sólo al ganador. Casos lamentables como el concurso para el logotipo del nuevo Aeropuerto de la Ciudad de México o las diversas convocatorias de instituciones públicas para hacer el cartel del evento o el rediseño de alguna imagen.

Mientras haya una parte del sector que siga pensando que el regalo de su tiempo y trabajo es una buena estrategia para conseguir clientes, no tendrá solución. Hay que tener claro que somos nosotros los que hemos fomentado que se establezcan esas prácticas, y que por lo tanto, somos nosotros quienes tenemos la posibilidad de cambiarlo.

Henríquez Lara Studio

También es tiempo de que hagamos un frente común para que las grandes marcas comiencen a solicitar nuestros servicios basados en nuestro portafolio y no convoquen a tanta licitación ya que ese sistema puede aplicar para otras disciplinas como la publicidad o arquitectura donde ganar una licitación se traduce a por lo menos un año de trabajo pero en nuestro caso se reduce a un proyecto.

Burö Gráfico

Para nosotros representan un mal que todos debemos asumir que existe, ya que la mayoría de las veces la finalidad de estos son para “sacar la chamba” que muchas empresas no quieren pagar. En estos concursos trabajan miles y al final uno solo es el que cobra.

Saturna

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Aunque temas complejos como éstos merecen una discusión más amplia, ¿que nos faltaría por hacer? Parece que el común denominador y la respuesta que estamos buscando a estas y otras problemáticas en el diseño es ir generando una comunidad unida, y, ¿estamos dispuestos?

 

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Diseño, identidad gráfica y fútbol

On 14, Jun 2018 | No Comments | In Diseño | By coolhuntermx

Me encanta ir a los estadios, sobre todo cuando viajo a otras ciudades no solo para conocer algo de la personalidad nacional de los asistentes, sino porque me gusta ver el diseño de los espacios, las banderas, los uniformes y lo que se comunica con esos cánticos y colores, con los ritos y gritos.

La identidad es un tema poco valorado cuando se habla de fútbol, regularmente se habla de violencia, de gente sin mucha educación y se usan adjetivos clasistas cuando se habla de los seguidores de los equipos, más en el plano nacional; pero no se habla de la identidad que te dan los colores, un escudo, una playera, un lema pintado en el túnel 13 cuando vas entrando con la emoción de ver a tu equipo ganar, esa emoción no se dice, se vive.

Yo como diseñador me fijo en las playeras, en los logos, en los estadios, en los vestidores de los estadios de equipos que han hecho un gran trabajo para llevar esa pasión al terreno del diseño. Uno de los casos actuales más emblemáticos fue cuando la Juventus de Turín, cambió la identidad de su equipo, un equipo con más de 100 años de existencia (1897) —el segundo más antiguo en Italia después del Genoa—, que juega en uno de los países más futboleros del mundo, país donde Maradona pudo levantar un bulto de equipo en Nápoles y darle 5 campeonatos sólo con el poder de hacer creer a un pueblo entero que se podían lograr cosas mejores y donde en su mismo mundial en el 90 le voltearon la cara tratándolo como escoria, un país donde los colores de la playera de su selección son más importantes que muchas cosas, donde no estar este año clasificados al mundial, no sólo es una pérdida económica, sino una pérdida emocional tan fuerte que no hay nada que los consuele.

 

La Juve le encargó en 2016 a la prestigiada firma internacional Interbrand la nueva identidad, que a partir de la siguiente temporada haría que los fanáticos del club se sintieran atraídos, o no, ya que causó un rechazo inmediato por parte de los seguidores y la comunidad futbolera en general, era un diseño limpio, sobrio y con un concepto excepcional, que sólo utilizó la forma del escudo y diseñaron una J, así tipográficamente se cambiaba el paradigma de diseño en esta rama, pero esto no había funcionado para identificar a los fans con la nueva marca que proponía la directiva. Al final se quedaron con el logo rediseñado y la venta de playeras, ha aumentado enormemente al igual que de cualquier promocional que venden por toda Italia en tiendas de diseño y de souvenirs. Primero tuvieron que pactar con la fanaticada, para poder seguir adelante, en este caso no era si funcionaba o no el diseño, era más una cuestión de orgullo, de historia y de legado con lo que este club tenía que luchar. Sus colores no se tocaron y esto permitió una transición más pacífica.

 

Colores emblemáticos

El azul y oro de los Pumas, la albiceleste de Maradona, Gurruchaga y Menotti, dos veces campeón del mundo, como jugador y como entrenador; les bleus de Zidane que ganaron su propio mundial en 1998; la verdeamarela de Pelé, Ronaldo, Romario y otras leyendas brasileñas, los únicos tetracampeones; el uniforme a rayas negras y blancas de la Juve, pero también del New Casttle, la franja roja en diagonal de River Plate sobre un uniforme blanco y shorts negros; el blanco de los merengues de Real Madrid; o sus enemigos directos con los colores blaugrana del Barcelona de Messi, Iniesta y Xavi…

Ahora que viene el mundial, me hace pensar en los colores de las selecciones que no estarán, la naranja mecánica holandesa o los azzurris italianos, que finalmente no representarán a sus naciones frente a los otros 31 equipos que cada 4 años se enfrentan para luchar por la copa. Todos estos equipos y otros muchos que, independientemente de modas actuales de poner colores fosforolocos en los kits de visita, siempre se han reconocido por esa identidad que les dan sus colores, además de por sus escudos, que si se diseñaran como el de la Juve, harían que se lograra una mejor comunión con los hinchas, como dicen los argentinos.

 

 

Diseñando mensajes

Ahora le toca a las mujeres cambiar el paradigma del diseño en el fútbol, ahora que la selección femenil de Holanda cambió el tradicional logotipo oficial de los leones por la forma de leonas, para distinguir a las selecciones. Ahora que en México se rompió el récord de asistencia a una final de la liga profesional de mujeres con casi 50 mil asistentes al estadio de las rayadas de Monterrey. Ahora que en Noruega las mujeres ganan lo mismo que los hombres en el equipo nacional, ya se están cambiando las reglas, es un buen momento para diseñar mejor para las que vienen por un pedazo de ese pastel multimillonario y con un mensaje de que este ya no es más el juego del hombre, cómo unos cuantos cronistas se aferran a seguir llamándolo. Es momento de diseñar mejores espacios de convivencia masiva, de diseñar mejores mensajes sobre el deporte, mejores y más incluyentes estadios y de buscar tener mejores prácticas para lograr que la juventud se enfoque en mejores maneras de hacer ciudad y de hacer el bien, y sí, también puede ser a través del deporte.

 

 

 

 

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Instituto Alumnos: Arte nacional e internacional que podrás encontrar en el sur de la ciudad

On 13, Jun 2018 | No Comments | In Arq, Arte | By coolhuntermx

El arquitecto Fernando Ituarte y Estudio Fi adaptaron una bodega de desusos en la colonia Pedregal para encabezar un nuevo espacio de arte fuera de lo tradicional, se trata de Instituto Alumnos, los encargados de promover este proyecto para la educación a través del arte. Con este objetivo, surge Plasma, un seminario gratuito con la intención de tomar 30 piezas de arte y después estudiarlas transformándose así, en herramientas pedagógicas del seminario. Un efecto multiplicador con la intención de ser educadores después de haber sido alumno en el programa.

El espacio cuenta con un acervo de libros y la colección de Moisés Cosío quien ha reunido una basta selección de obras nacionales e internacionales, entre ellos se encuentra Damián Ortega, autor de Cosmic Things, un Volkswagen desarmado; piezas de Dr. Lakra y Pedro Reyes, de quién destaca la obra Desarme, instrumentos musicales realizados con restos de armas del narcotráfico.

Esta convocatoria está dirigida para educadores de nivel medio y superior, las bases las puedes encontrar en www.alumnos.org.mx y de la cuál seleccionarán a 15 aspirantes. Es una gran oportunidad para reforzar la educación, ya que este seminario lo impartirán reconocidos tutores en arte educación junto con los instrumentos diseñados por el equipo de Instituto Alumnos de la mano con Fundación Alumnos (anteriormente Alumnos 47).

La convocatoria está abierta hasta el 2 de julio del 2018 y se llevará a cabo en el mes de septiembre con la selección de una mesa de jurados conformados por escritores, artistas y curadores. 

 

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Centro de Artes Vivas, un nuevo espacio cultural en Coyoacán

On 11, Jun 2018 | No Comments | In Cultura | By coolhuntermx

Entre las calles empedradas de Salvador Novo, al sur de la Ciudad de México, la entrada al Centro de Artes Vivas se despliega entre dos bloques de edificios, el restaurante Frida y un área verde que te invita a permanecer en el centro del lugar.

Ubicado a un costado de la Fonoteca Nacional, esta zona hará crecer la actividad cultural desde cuatro ejes principales de acción: Cultura, Educación, Solidaridad y Medio Ambiente en un espacio que contempla una sala de conciertos, jardín central, área de exposiciones, aulas y salas abiertas.

Entre las actividades que promete el lugar, están las exposiciones de arte tanto para artistas emergentes y con trayectoria además de presentaciones de otras disciplinas como teatro, danza, performance y poesía. También habrá conciertos, proyecciones de cine , video y medios alternativos. Un espacio para aprender y dialogar en torno a estas disciplinas a través de conferencias, mesas, seminarios, clases magistrales y talleres.

Los laboratorios, tendrán por objetivo generar espacios para el desarrollo de proyectos bajo la asesoría de profesionales destacados además de una biblioteca.

Entre las actividades recientemente inauguradas está la exposición de foto “Horizontes” de Gabriel Figueroa y la “La danza del trompo” por Carla Viancini hasta el 4 de agosto. Consulta la cartelera completa aquí.

 

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Plática con Donisha Prendergast sobre el papel de la marihuana en las industrias creativas

On 05, Jun 2018 | No Comments | In Elecciones, Trend | By coolhuntermx

La marihuana es un tema de conversación que cada vez cobra más fuerza y seriedad, sobre todo en este periodo de elecciones, en el que como mexicanos estamos poniendo atención en este específico tópico de la legalización de la planta.

Void es una boutique especializada en artículos vintage de lujo, así como objetos para coleccionistas, un joven equipo enfocado en aprovechar al máximo su pasión y habilidades que buscan contribuir a un Mexico modernizado, impulsando iniciativas para crear una mayor conciencia cultural en la Ciudad de Mexico.

Bajo esa filosofía crearon TALKS by VOID, que en su primera edición contó con la participación de Donisha Prendergast, actriz y activista (nieta de Bob Marley) en una platica sobre la marihuana y el papel que desempeña como sacramento de la trascendencia en países desarrollados.

Para Donisha, la legalización de la marihuana es la oportunidad de comenzar una nueva industria, por lo que debemos prepararnos (a nosotros mismos y a las nuevas generaciones) para que sea realmente aprovechada y no se sigan destruyendo vidas a causa del tráfico de la planta.

Aquí, algunos de los puntos más importantes de esta plática:

Lo primero es acercarnos a la marihuana, conocer la historia, sus características, tipos de planta y sus usos, “knowing the game that we are entering in”, pues no sólo se trata de consumirla con un propósito de recreación, sino que también ayuda a la salud y debido al tabú que la envuelve, mucha gente no puede tener acceso a sus beneficios.

Educación

Antes de probar, afirma Prendergast, se debe preparar a las masas ante lo que está por suceder, claro que tomará tiempo, sobre todo en las comunidades en donde no hay tanto acceso a la información, pero se debe comenzar a hacer, así como a hablar del tema, desestigmatizarlo, convertirnos en defensores y promotores –de una manera positiva– de la marihuana.

Industrias creativas

Para ello, la conversación debe ser en un lenguaje en el que la gente entienda en donde el arte es clave, no sólo en la música, sino que se debe integrar en la fotografía, moda –como Void lo está haciendo–… adaptarlo a todos los aspectos de la vida para que la gente pueda tener otras perspectivas.

Monopolios

Si se despenalizara la marihuana y se suben los impuestos, se acabaría con el narcotráfico de esta planta, sin embargo, quienes aprovecharían la oportunidad serían las tabacaleras y farmacias  –que ya están pensando en venderla para sus diferentes usos– lo cual ocasionaría monopolios, que se podrían contrarrestar autorizando a la gente para que plante su propia hierba.

Una interesante charla que nos puso a pensar en la despenalización de la marihuana, sus pros y contras y cómo podemos aportar desde nuestra trinchera para una mejor sociedad.

“Change is happening“, sólo hay que seguir sembrando estas semillas y regalarlas.

 

 

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¿Cuáles son las propuestas de los candidatos a la Presidencia de México?

On 04, Jun 2018 | No Comments | In Elecciones | By coolhuntermx

Estamos a menos de un mes de las elecciones, por ello es importante analizar detenidamente cuáles son las propuestas de cada uno de los aspirantes a la Presidencia de la República.

En colaboración con Malvestida.com, te presentamos las propuestas que más destacan en los temas de los que hablamos habitualmente en ambos sitios:

 

Andrés Manuel López Obrador

ECONOMÍA
* Crear una plataforma digital para obtener empleo, donde se contenga la mayor red de vacantes disponibles en el mercado laboral. No al aumento de impuestos (IVA, ISR).
* Reducir el gasto corriente para aumentar la inversión pública. Incrementar el salario mínimo en un 15.6% anual, más inflación, para llegar a la cantidad de 171 pesos diarios al final del sexenio.

EDUCACIÓN
* Acceso a internet en todo el territorio nacional. Acceso a escuelas universitarias públicas y privadas para todos los estudiantes que aspiren a ellas.
* Becar a los jóvenes rechazados de universidades públicas con un apoyo de 29 mil pesos anuales, es decir un salario mínimo mensual.

POLÍTICAS
* Eliminar el fuero al presidente de la República y a todos los altos funcionarios. Política de austeridad que permita contar con un presupuesto suficiente para promover el desarrollo, la producción y el empleo, garantizando el bienestar de todos.
* Reducción de sueldos en altos funcionarios. Descentralizar el Gobierno Federal.

SEGURIDAD
* Relanzar programa nacional de prevención social de violencia y delincuencia. Establecer labores prioritarias de prevención a grupos en situación de riesgo. Fortalecer capacidades de corporaciones policiacas.

 

Jaime Rodríguez Calderón

ECONOMÍA
* Reducir el IVA a 10% y el ISR a 25%. Reducir el gasto de gobierno en un 30%.
* Simplificar el trámite de créditos para empresas y emprendedores.

MUJERES
* Jornadas laborales de seis horas para madres trabajadoras. Ampliar horarios en guarderías y generar espacios para el cuidado de los menores.

SOCIALES
* Es el único candidato a presidente que ha introducido temas LGBT en su agenda. Entre sus propuestas de gobierno sostiene que “la homofobia debe atacarse desde la raíz” mediante dos líneas de acción: “sensibilizar por medio de la capacitación a funcionarios de la Administración Pública Federal” e “impulsar la promoción y garantía de los derechos humanos en pro de la identidad de género”.

EDUCACIÓN
* Dar transporte gratuito a estudiantes.
* Reducción de un 50% en los gastos de publicidad del gobierno para invertirlos en educación.
* Combatir la obesidad infantil con maestros de educación física en cada escuela.
* Garantizar educación superior a jóvenes de escasos recursos.

POLÍTICAS
* Eliminar el fondo del presupuesto de egresos, conocido como “moches”, en el gobierno. Reducción de las secretarías y ahorrar el 30% del gasto del gobierno.
* Castigos ejemplares para funcionarios que cometan actos deshonrosos.
* Segunda vuelta en la contienda electoral a la presidencia.

SEGURIDAD
* Cero tolerancia a la impunidad.

 

José Antonio Meade

MUJERES
* Seguridad para que vivan sin miedo, protegidas del acoso y de cualquier tipo de discriminación.
*Seguridad Social para las trabajadoras del hogar. Facilidad de créditos para emprender un negocio. Igualdad de salarios.
* Hacer compatible la vida familiar y laboral con guarderías de tiempo completo, incluyendo horarios nocturnos. Casas de Día para adultos mayores.

EDUCACIÓN
* Pasar de 25 mil a 100 mil escuelas de tiempo completo, con comedor y más actividades enfocadas al arte, cultura, deporte e inglés.
* Aumento real y significativo de salarios a los maestros.

JÓVENES
* Garantía de un lugar en las preparatorias.
* Más becas para estudiar en el extranjero.
* Créditos accesibles para jóvenes emprendedores. Apoyo para estudiar y trabajar. Más y mejores fuentes de trabajo para quienes se integren al mundo laboral.

INSEGURIDAD
* Acabar con la delincuencia aplicando la ley. Consolidar una cultural de respeto a la ley. No habrá perdón para quienes dañen a la sociedad, seguirán en la cárcel.
* Incrementar sueldo y prestaciones de las Fuerzas Armadas.
* Alumbrado, servicios de calidad y espacios recreativos en todas las colonias.

 

Ricardo Anaya 

MUJERES
* Garantizar la igualdad de salario para el mismo trabajo, sin importar el género. Impulso al proyecto de estancias infantiles.
* Ampliación de las licencias de paternidad y maternidad.
* Impulsar la participación de las mujeres en sectores en los que están subrepresentadas, como la ciencia y la tecnología.
* Impulsar la aprobación de los convenios de la Organización Internacional del Trabajo, para que trabajadoras y trabajadores se comprometan en la atención de sus familias, y que puedan disponer mejor de su tiempo mediante horarios flexibles.
* Crear una Fiscalía Especializada en materia de Feminicidios.

EDUCACIÓN
* Adecuar el modelo de estímulos a los docentes.
* Utilizar herramientas estadísticas avanzadas para monitorear el aprendizaje de los alumnos.
* Implementar el enfoque de ciencia, tecnología, ingeniería y matemáticas en el nuevo modelo educativo, brindando a los docentes la capacitación y los recursos necesarios.

PRENSA
* Nueva relación con los medios de comunicación, un nuevo modelo democrático que va a poner el énfasis en la transparencia y el flujo de la información, para promover un periodismo profesional y ético.

SALARIO MÍNIMO
* Llevar el salario mínimo al nivel de la canasta alimentaria que define el Coneval: $100 a precios de marzo de este año, y cambiar el mecanismo para fijar el salario mínimo.

 

***

 

Claro que hay muchas más propuestas que es importante analizar y reflexionar, además, de darles seguimiento independientemente de quién sea el ganador.

Actualmente hay diversas plataformas en las que puedes saber más sobre lo que cada candidato propone, como Facebook, que lanzó la casilla “Temas” en el perfil de los aspirantes en donde podremos encontrar de manera más fácil –en un medio que la mayoría usamos– dichas propuestas.

No hay razón para no conocer lo que están promoviendo estos personajes, es importante informarnos y hacer un voto consciente.

 

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31

May
2018

No Comments

In Moda

By coolhuntermx

La danza de la irrealidad educativa

On 31, May 2018 | No Comments | In Moda | By coolhuntermx

En esta época, mucho del sentido de nuestra vida se define a partir del: ¿qué vas a estudiar? Se espera que alojados en una universidad estudiemos una carrera, para después ejercerla y que eso defina el resto de nuestros días. Esta constitución es tan definitiva que al egresar se le agrega un prefijo permanente al nombre que ya teníamos, y a partir de ese momento siempre precederá a nuestro nombre un Lic., Mtro., D.I., Ing., Dr. u otro, una sobreedificación a nuestra identidad a partir de la profesionalización.

Con esta personalidad ampliada salimos a la siguiente gran etapa que es la vida laboral y descubrimos, sin importar cual haya sido la institución, que lo que aprendimos no bastó y que no somos, no sabemos y no podemos, pese al título que tengamos. Y es entonces cuando cuestionamos a la escuela que nos formó, usualmente desde un lugar pasivo y victimista y no como participantes activos. Esto usualmente sucede años después de haber egresado, cuando ya se dispersó la neblina de aquel presente estudiantil. Pero en este caso, propongo que hagamos algo de magia jodovorskyana e invitemos a nuestro yo futuro a la universidad con nosotros.

Un yo más adulto que regresa a ver con el peso de la responsabilidad y la crisis de la subsistencia  nos mira evadiendo clases al ritmo de Spotify, llegando al límite de faltas o entregando trabajos mediocres, nos observa infantiles, caprichosos y distraídos. Un día, después de entregar ese último trabajo merecedor de un siete, nuestro yo nos mira con reproche y se acerca, no podemos evitarlo, nos reconocemos en esa mirada y en ese semblante casi igual al nuestro, pero más sensato.

Ese futuro que tenemos ahora presente nos explica, casi como un diálogo interno, de lo que nos estamos perdiendo. Que los estudios no son un pesar, sino un oasis, el desierto no es la escuela, el desierto está afuera. En ningún otro momento de tu vida vas a poder estar pasando de un aula a otra a descubrir olas de conocimiento, con la posibilidad de experimentar, preguntar y jugar, sin mayor repercusión que una baja calificación.

Un día tu vida profesional te exigirán que hagas una composición disruptiva en cartel y no sabrás hacerlo, porque ignoraste esa parte del curso. Otro día te pedirán que hagas una colección sustentable y ética, pero no sabrás hacerlo, porque el maestro que debía enseñar el tema era perezoso y tú creíste que esa ausencia era tu ganancia y no tu pérdida. Otro más querrás cobrar por tu trabajo y no sabrás como, porque no preguntaste a la fila de expertos que tenías por profesores en un espacio ideal para tomar de su experiencia. Ahora como profesional hay un celo de esa información privilegiada, pero en la educación la apertura esta implícita aún más allá del contenido de las materias y no lo supiste aprovechar.

Tu yo adulto te muestra una a una las situaciones en las que por no tomar lo que se te estaba dando, replicar cuando había una falta o preguntar más allá de lo evidente, perdiste lo que luego te costaría mucho ganar, otras veces sería una pérdida irreparable. Te formaste incompleto, débil y deficiente, lo que tú creías era la danza de tu realidad, era falsa, porque no estabas bailando al compás ni aprendiendo los pasos, y como la mayoría de tus compañeros eran así, tú te dejaste llevar por otra música, que en realidad resultó ser ruido distractor y complaciente solo en el momento.

La universidad te hablaba de su importancia, pero no te insistió, entraste a ella como mayor de edad y asumirte responsable es la única manera en la que puede funcionar la educación superior, los años de guardería ya estaban muy lejos. Lo que podía haber sido un armónico y poderoso concierto, acabó en un timbal disonante y pobre; alojaste maestros deficientes, no aprovechaste a los apasionados y no advertiste que estabas en una incubadora de la vida que pedía tu participación.

Miras perplejo a tu yo adulto, él te dice que nada ha vuelto a ser tan fácil como en esa época y que nunca volviste a tener tanto tiempo solo para dedicarte a aprender y estudiar, que resultó ser más importante de lo que pensabas en esa época y que ser ignorante o ineficaz no es cool, solo es vergonzoso.

Tu yo te deja, esperando que cambies su destino ahora que todavía puedes. Tienes aún el celular en la mano y dudas si ver redes sociales o ponerlo en modo avión, si entrar a la clase o irte como ya lo tenías pensado. Pasa frente a ti y te saluda uno de los pocos maestros a los que aún respetas y entonces, decides…

***

Maestra en Mercadotecnia por la Universidad de la Comunicación y Licenciada en Diseño por la Escuela de Diseño del INBA. Es docente en la universidad de moda Jannette Klein con las materias de Manufactura y Fundamentos Textiles. Experta en fabricación de ropa y gestión de producción desde hace 12 años, fue co-fundadora de Fashion Marketing Solutions y Sur 77, y fundadora del proyecto FAB de construcción de marcas de moda.

Hace naming gratuito desde hace años por el sólo gusto de nombrar a las cosas, en este caso, de nombrar a las marcas; y escribe reflexiones y crítica del sistema moda en distintos medios digitales.

 

 

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29

May
2018

No Comments

In Moda

By coolhuntermx

Archivo Moda Mexicana, un puente de comunicación entre marcas y consumidores

On 29, May 2018 | No Comments | In Moda | By coolhuntermx

Dentro de nuestra investigación acerca de la situación actual de la educación en diseño en nuestro país encontramos una opinión constante en los egresados de la carrera de Diseño de Moda, que al salir de la licenciatura desconocen totalmente cuál es la situación actual de la escena moda del país.

Esta fue una de las razones por las cuales Anna Gómez, Diseñadora de Moda especializada en comunicación y Elina Corona, Licenciada en Economía experta en innovación decidieron crear Archivo Moda Mexicana, una plataforma digital gratuita que creará los puentes necesarios entre los diseñadores emergentes de moda y el público en general.

Su objetivo es impulsar la creación de una industria solida a través de la documentación, promoción y contenido de lo que está pasando en México; poniéndole cara, nombre y contexto a los protagonistas de la industria, es decir, los diseñadores.

Este proyecto es una memoria pública de una de las industrias creativas con mayor relevancia a nivel mundial; es así como Archivo Moda Mexicana nace como el gran escaparate para mostrar toda la riqueza cultural de las marcas de moda.

La idea surgió mientras Anna Gómez trabajaba en la marca Trista, donde tuvo la oportunidad de conocer cómo se maneja una firma de moda en nuestro país, pero esta experiencia la hizo darse cuenta que muchas marcas mexicanas solo se conocen dentro de un muy reducido número de personas.

El diseño no es el problema, el verdadero problema, es que las marcas no están llegando al suficiente número de personas e impactando en las ventas. No se están comunicando correctamente los valores de cada marca; sus páginas están desactualizadas, no especifican sus puntos de venta, etc. En resumen, no hay información de fácil acceso acerca de ellas. Así, ¿cómo queremos que la moda se vuelva –realmente– una industria?

Anna Gómez

Para evitar que la información acerca de la moda mexicana contemporánea siga dispersa o que la fuente sea poco confiable, Archivo Moda Mexicana agrupará a los diseñadores contando su historia (en formato de entrevista), vinculando a su página web, redes sociales, e-comerce, puntos de venta en todo el país y mostrando sus colecciones en forma de un archivo digital.

Esto facilitar la búsqueda de marcas los usuarios solo deben registrarse (de manera gratuita), esto les permitirá descubrir nuevas propuestas pero sobretodo les dará la oportunidad de comprender el valor cultural de la moda y el potencial económico que representan las propuestas emergentes en México.

Para formar parte de Archivo Moda Mexicana como diseñador de moda debes cumplir con:

  • Tener una propuesta de diseño, que sumen a la industria.
  • Que su producto tenga calidad.
  • Que cuenten con un plan de negocio, propuestas que vayan en serio y no sea un hobby.

Y, para lo diseñadores que ya formen parte de esta plataforma se facilitará el acercamiento a nuevos consumidores a nivel nacional e internacional, dará la posibilidad de alianzas estratégicas, para impulsar la creación de un ecosistema bien vinculado y articulado de todos los actores de la moda mexicana y les dará información analítica que impulse su economía –como dónde se está abriendo el mercado para tu proyecto basados en la geolocalización–.

Archivo Moda Mexicana también nos ayudará a detectar dónde se está generando el talento, cuáles son las universidades que están tomando liderazgo, conocer qué pasa en otras ciudades del país, donde se está consumiendo moda local y, específicamente, dónde está llamando más la atención su propuesta. Información que va a ser muy útil en muy corto plazo para las marcas, económicamente hablando.

Elina Corona

Archivo Moda Mexicana será lanzada oficialmente en agosto de este año. Sin duda lo que vuelve importante a un proyecto como éste es la manera en la que presenta e impulsa la importancia de la moda como industria sacándola de su nicho –muchas veces juzgado como elitista y poco abierto– y mostrarla como una rama importante del diseño, capital cultural, económico y de identidad.


Este proyecto está comprometido a fomentar una cultura de consumo de moda local razón por la cual este año Archivo Moda Mexicana se une con el Abierto Mexicano de Diseño ​en su edición 2018, año en que la CDMX es nombrada capital mundial del diseño por la World Design Organization​, para crear una experiencia de moda invitando a los asistentes a descubrir la moda local.

La moda es cultura viva, y es importante abrir un espacio de diálogo para entender su evolución.

Dirección: @ximenadelvalle y @quiquedom
Styling: @tinoportillo
MUA and Hair: @gusbortolotti
Asistente de styling: @hectoracorona
Modelos: @jenn_rojo @danielriano@mylifeaslizi_ e Isis para @newiconmodels

 

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Aprendizaje y formación de Diseño en México

On 23, May 2018 | No Comments | In #WDC18, Diseño | By coolhuntermx

¿La cátedra en el aula debería seguir existiendo?

Cuando pienso en la enseñanza del diseño y no sólo en esta disciplina, me llega el recuerdo de las clases de Retórica en la Escuela de Diseño del INBA; una de las pocas donde hacía el esfuerzo por llegar temprano para sentarme en una butaca formada en círculo con las demás en el salón de clases.

Era curioso ver cómo el maestro se encontraba sentado en alguna de ellas mientras realizaba la pregunta: “¿leyeron el texto que envié por correo?”, para después no volverlo a escuchar durante la clase más que para alguna observación o sugerencia. Era entonces que la clase se trataba de escucharnos, derribar silencios incómodos al inicio o tener que participar para quienes odiaban hacerlo, hacer un esfuerzo por argumentar o hacer valer nuestras opiniones sobre un tema específico.

Muchos compañeros enojados, pensaban que el maestro sólo se sentaba sin hacer nada, interviniendo sólo para hacernos hablar o emitir una breve opinión. Una de las dinámicas que más disfrutaba ya que la clase, la hacíamos todos. Por que una vez entrados en calor, el salón parecía un tribunal, no para defender o culpar a alguien sino para compartir posturas. Después surge una interrogante ¿qué tan comprometidos se encuentran el alumno y el docente a la hora de generar aprendizaje significativo? Aquel que no se olvida a la semana y con el que realmente te quedas y practicas de manera intuitiva y razonada.

Formación de diseño, ¿hacia dónde nos dirigimos?

Uno de los temas constantemente discutidos en los debates, mesas y foros es el papel del diseñador como ejecutor y no como solucionador (1). Donde la profesión trasciende de la generación de objetos a proyección de sistemas y estrategias que atiendan las necesidades de un contexto como el de México. Pero ¿los alumnos realmente se están formando para esto? Es básico aprender requerimientos de pre-prensa, diagramación o acabados en materiales pero, ¿qué sucede con el pensamiento complejo, dinámicas de colaboración, la ciencia y la tecnología?

¿Hacia dónde tendría que dirigirse la educación de diseño para que esto suceda?

La urgencia por diseñar un programa curricular que se someta al testeo, ejecución e implementación a largo plazo que permita al diseñador del futuro, ser un consultor y gestor de programas, planes, sistemas y estrategias para solucionar desde un enfoque integral y colaborativo y no sólo atender necesidades de marcas.

Historia del diseño en México, ¿una asignatura necesaria?

Durante la mesa de diálogo: “Hacia una cultura de diseño contemporáneo en México: Investigación, difusión y archivo” en el Museo del Chopo y moderada por Cecilia León de la Barra, se tocó el tema de la documentación e impartición de clases sobre historia del diseño en México. Mario Ballesteros, curador de Archivo Diseño y Arquitectura recalcó sobre la importancia de estos temas en la formación de un diseñador. ¿Dónde estábamos y que se ha realizado? Para determinar dónde nos encontramos y hacia dónde nos dirigimos con esta joven noción del diseño que tenemos en nuestro país.

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  1. Emerge Mx 04.Pedagogía de escritorio por Rodrigo Fortuna.

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17

May
2018

In Tech

By coolhuntermx

Día del Internet 📡 🌎 💌 📲 💻

On 17, May 2018 | In Tech | By coolhuntermx

Hoy es el Día del Internet.

Se celebra desde el 2005 en México y en otros países como España, República Dominicana y Uruguay –entre otros–; esta efeméride digital es impulsada por la Asociación de Usuarios de Internet y por la Internet Society. Hoy también se celebra el Día Mundial de las Telecomunicaciones y de la Sociedad de la Información.

***

El o la Internet (para ser incluyentes utilizaremos ambos artículos a lo largo del texto) es una tecnología relativamente joven, no hay que olvidar que sus orígenes se remontan al ARPANET a finales de los 60, red de comunicaciones entre universidades de California, Estados Unidos como Stanford y UCLA . Fue hasta finales de los 80 y principios de los 90 que la tecnología comenzó su trayectoria en el mundo cotidiano, es decir adquirirla para utilizarla en casa o celular, dejando atrás las áreas en las que vio sus orígenes: lo militar y académico.

A su corta edad, confiamos tanto en la tecnología que ya le hemos delegado un sinnúmero de responsabilidades. Trata de imaginar un mundo sin Internet, ¿cómo se ve? ¿Cómo revisarías tu estado de cuenta? ¿Tendrías que ir al banco? ¿Hacer fila?

Esta tecnología, o quizá sea más preciso, sistema de tecnologías, la estamos descifrando y construyendo día a día y cuya corta historia únicamente sugiere cambios constantes.  En general, detectamos dos actitudes: una confianza a ojos cerrados y un terror a lo digital. Un postura equilibrada, entre las dos anteriores, sería una prescripción adecuada, como dicen por ahí, “ni muy muy,  ni tan tan.” 

El Internet lo hacemos todos: los académicos y activistas que tuitean y escriben papers en Academia.edu , los influencers y marcas que hacen stories y postean a manera de ritual, los negocios que dependen de un software diseñado a sus necesidades de logística, operación, venta, etc.; los que vemos videos youtube de camino al trabajo, hasta el hacker más sofisticado que pasa indetectado y el otro, que te vende USBs con música de todo tipo. En México, el internet lo hacen poco más 70 millones de internautas que representan casi la mitad sus habitantes  (127.5 millones de habitantes) y los 854,524 dominios .MX registrados hasta verano del año pasado.Y dentro de esos todos, faltan muchos.

Considerado ya como un derecho universal, como lo es el acceso a un techo, educación, salud, etcétera; falta proveer internet a casi la mitad de la población en el país, que es una similar a nivel mundial (de los 7.5 billones de personas que habitamos este planeta poco más de 4 billones son usuarios de internet)

Nuestra Constitución establece que es derecho de todos los mexicanos contar con acceso a los servicios de radiodifusión y telecomunicaciones, incluido el de banda ancha e Internet (Artículo 6to. Constitucional).

 

La Internet ha cambiado la manera en la que tradicionalmente se hacen negocios. El Internet le dotó de músculo a las industrias y sus actores para trabajar. Este músculo, sin embargo, se tiene que ejercitar y amaestrar. Por sí solo, el internet, no hace mucho; necesitamos saber utilizarlo. El internet todavía no hace las cosas por sí sola (inserte dosis de ansiedad y especulación sobre el futuro de la Inteligencia Artificial). 

En el Internet puedes aprender de todo. Desde un video (gratuito) en Youtube de cómo cambiar el nombre de tu red de Wifi en casa, hasta una Masterclass con la fotógrada estadounidense Annie Leibovitz sobre fotografía (90 dólares por una clase y 180 dólares por una membresía anual).

De manera más ligera, el internet también es sobre gatitos y memes. Se trata de ayudarle a tu abuelita a hacer un álbum de fotos en facebook para compartir con tus tías, compartirle una oferta de trabajo en LinkedIn a tu mejor amigo o compartir memes con tus amigos (el grupo de memes al que pertenezco se llama Memetlán). .

Un ejemplo de cómo se mueve el internet fue ayer, a menos de una hora de que Margarita Zavala anunció su retiro de la contienda Presidencial mis grupos en WhatsApp ya habían publicado dos o tres memes. 

El Internet es parte de nuestras vidas, a veces de manera importante y a veces de maneras triviales. No es bueno, ni es malo. Depende de cómo y para qué lo usas. No le delegemos una intención a un tecnología que nosotros hemos alimentado, el Internet es parte de nuestra experiencia diaria y haríamos bien en conocerla más.

Organizaciones como Rhizome y I AM INTERNET se dedican ya a pensar el internet desde otras perspectivas que incluyen prácticas artísticas, debates éticos, comprender el comportamiento del ser humano en línea, se genera memoria y se conectan agentes para explorar nuevos territorios de pensamiento y  acción. El Internet no es algo que debamos de dar por sentado,– así es y así funciona–, más bien es algo que nosotros construímos y validamos.

El Internet contiene información, mucha. A veces buena, bien investigada y referenciada, muchas veces no. El Internet no se lee solo. 

Hay que leer.

Imágenes:

(1) Portada: Ilustración de Daniel Meza.

(2) Columna Derecha – Meme sobre Margarita Zavala (origen desconocido)

(3) Columna Izquierda- Collage Meme sobre Margarita Zavala, Meme sobre Margarita Zavala (origen desconocido)

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Circuito Inter-Universitario: World Design Capital CDMX 2018

On 15, May 2018 | No Comments | In #WDC18, Diseño | By coolhuntermx

World Design Capital CDMX 2018 está colaborando con las universidades a través de este circuito para generar una red de instituciones educativas de diseño bajo el enfoque de diseño socialmente responsable. Entre las instituciones participantes se encuentran la Universidad La Salle, Universidad Anáhuac, UNAM (a través de la Facultad de Arquitectura y CIDI), Universidad Autónoma Metropolitana, Universidad Iberoamericana, Universidad del Valle de México, Tecnológico de Monterrey, Universidad CENTRO y la Escuela de Diseño del Instituto Nacional de Bellas Artes.

En este marco se realizan una serie de actividades, seminarios, foros y pláticas que abordan temas como responsabilidad social, economía creativa e investigación en diseño. A continuación presentamos las principales actividades que se han desarrollado en el marco de #WDCCDMX18:

 

FORO INTERDISCIPLINAR DE DISEÑO

Diseño hacia la responsabilidad social fue un foro organizado por la Escuela de Diseño del Instituto Nacional de Bellas Artes (EDINBA) llevado a cabo en el Museo Nacional de Antropología  donde se debatieron temas como movilidad, agentes de cambio, enfoque transdisciplinar y los límites del diseño más allá de generar una imagen para una marca. ¿Hacía donde va el diseñador que no sólo ejecuta sino por el contrario, genera estrategias?

Nuestro rol sería asegurarnos cómo abordar cada un de las capas del diseño y así poder contribuir a la transformación de la realidad.

–TelarSocialMx

 

EXPOSICIÓN CONCLUSIONES

Una muestra sobre el trabajo de estudiantes de la carrera Diseño Industrial del Tecnológico de Monterrey a nivel regional. Los prototipos y piezas contemplaban desde bicicletas híbridas hasta metodologías de aprendizaje pasando por el mobiliario, aplicaciones y objetos presentados en Squash 73.

Es evidente que estas generaciones están teniendo lo que los demás no pudimos tener en nuestros tiempos, por ejemplo hoy en día se tiene una bandeja de profesores que vienen de afuera, que colaboran con empresas nacionales e internacionales, entonces creo que la oportunidad que tienen los chicos hoy en día, es muy alentadora.

Moisés Hernández, diseñador, fundador de Diario y del estudio del mismo nombre  y director de Departamento de Diseño delTecnológico de Monterrey Campus Ciudad de México

 

SIMPOSIO DE EDUCACIÓN E IMPACTO SOCIAL

Organizado por Centro Diseño Cine y Televisión, este simposio indagó sobre el papel de las instituciones educativas para fomentar el desarrollo a través del diseño y emprendimiento social para futuros creativos.

 

MODA- DESFILE DE CULTURAS URBANAS DE LA CDMX

Esta importante rama del diseño esta siendo abordada por las universidades de este Circuito inter-universitario desde el enfoque cultural y residentes urbanos que WDC plantea en sus ejes principales con el objetivo de difundir más la cultura de la moda en México.

Los académicos de estas instancias educativas hicieron una investigación acerca de las tribus urbanas de la Cuidad de México. Un docente estaba a cargo de una de las tribus coordinando la investigación que contestaba a una serie de preguntas acerca de la tribu y su complemento con una investigación de campo.

Con esta información, la Universidad Iberoamericana realizó el pasado 3 de mayo un desfile en el que los alumnos de 1º semestre hasta el 7º  exhibieron diseños inspirados en la tribu urbana que se les fue asignada de esta investigación. Bajo la curaduría de Gustavo Prado de Trendo.mx , la IBERO presentó una pequeña exposición fotográfica acerca de estas tribus urbanas.

Es un camino largo que tenemos que recorrer, en México estamos comenzando bien, falta tener una cultura de la moda, de consumir nuestra propia moda. Uno de los retos que tenemos como docentes de esta disciplina es el  encaminar toda la creatividad que tienen los estudiantes a crear un negocio de la moda.

Alfonso Luna, profesor de la Universidad Iberoamericana

El resultado esta actualmente expuesto en esta universidad y próximamente será presentada en Espacio CDMX Arquitectura y Diseño para que el público pueda acercarse con mayor facilidad a la cultura moda.

 

MATERIA INTER-UNIVERSITARIA

A la par de este circuito, se encuentra en proceso, la generación de una materia en la carrera de diseño que se impartirá en las diversas universidades públicas y privadas del país. Surge como una iniciativa entre docentes, también gestionado por LabCDMX donde los representantes de cada institución se reúnen en el Espacio CDMX Arquitectura y Diseño para generar una red de colaboración y donde los alumnos acudirán a tomar la clase. Se espera que durante agosto-diciembre acudan a Espacio entre 50 a 60 alumnos.

Esta materia interdisciplinaria será parte de la curricular, tienen que experimentar también la adaptabilidad de diferentes filosofías universitarias. Debemos compartir la filosofía de las públicas, de las privadas, de las pequeñas y de las grandes porque al final de cuentas, todos aportan a la sociedad. Es importante sacar al alumno de su contexto y meterlo a otro diferente.

– Ramiro Estrada, Decano Regional México de la EAAD del Tecnológico de Monterrey.

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