Los 29 creativos menores de 30 del 2019 (Primera parte)

Presentamos uno de los contenidos de mayor expectativa en el sitio. Una lista de talentos menores de 30 años y que consideramos como nuevos referentes en diferentes áreas: diseño, arquitectura, arte, moda y gastronomía. Ya no basta ser únicamente creadores y los complejos contextos arrojan otras preguntas además de los procesos que creemos pertinentes. ¿Qué temas de responsabilidad social les preocupan? ¿Qué los motiva a seguir creando?

A continuación la primera entrega con una lista de 15 perfiles en el ámbito de la arquitectura, arte y moda.

1. Can Can Press

Jackie Crespo y Gabino Azuela, 22 y 25 años

Estudio multidisciplinario fundado en 2017, en la Ciudad de México. El estudio se enfoca en la experimentación, publicación, distribución y manifestación de nuevas propuestas creativas en torno a la gráfica, el diseño y el arte. Como sello editorial, el proyecto retoma el libro de artista creando una narrativa visual y conceptual desde el contenido hasta la forma del objeto. Los impresos son producidos en tirajes cortos mezclando la risografía con otras técnicas.  Han trabajado con más de 30 artistas de todo el mundo impulsando el talento nacional e internacional. Cada año publican una colección diferente con diversos artistas –Can Can Friends–, donde salen de los formatos convencionales.

Al contrario de detenernos, el caos y el contexto actual son gran parte de la fuente de inspiración que nos impulsa a crear contenido y formas de salida día a día. Por otra parte, tenemos en cuenta que todo proyecto debe tener una responsabilidad social y ecológica, por lo que nuestros formatos son conscientes y el papel se aprovecha al máximo. La impresión en risografía es una de las técnicas más sustentables y de bajo impacto ambiental.

2. Alejandra García y Gutiérrez

27 años, ilustradora

Alejandra comenzó a trabajar formalmente como ilustradora en 2016 cuando decidió sacar su libreta y mostrar su trabajo. Rápidamente llamó la atención su estilo abstracto que da como resultado interpretaciones arquitectónicas y de contraste entre formas y colores. Tres años después se siente afortunada del reconocimiento que ha ido ganando.

Creo que en todos  los ámbitos, pero específicamente el arte, está en un momento super crucial en México y de mucho talento. Somos muchísimos con la misma búsqueda y mismos intereses, lo cual a veces lo hace un campo muy competido y desafortunadamente poco valorado en nuestro país.

3. Carlos M. Román

25 años, diseñador de moda

Carlos empezó Los meses a partir de querer crear ropa, pero sin seguir el calendario que usa la industria. Con esto en mente crea un proceso de experimentación diferente cada mes. A veces son prendas de punto, guantes de seis dedos, anillos de resina y últimamente edificios de cartón. Para él, mientras más inútil sea el resultado, más satisfecho se siente. Lo que hace refleja completamente su punto de vista, pocas veces escucha a los demás. Los meses ha dejado de seguir tantas reglas que le cuesta trabajo describir lo que es.

4. Fernanda Mereles

28 años, fundadora de Candor

A partir de la curiosidad del trabajo con textiles artesanales, Fernanda viajó a Pátzcuaro y empezó a desarrollar muestras en un taller de tejido de pedal. Primero por simple curiosidad, Mereles vio que se llegaban a resultados de gran calidad, así que se decidió a abrir Candor. Le tomó un año estructurar la marca, realizar investigación y desarrollar los primeros productos. Ha sido un reto mantener consistencia en la calidad y lograr sistematizar procesos y métodos que surgen de manera orgánica e inmediata. Esto los ha llevado a mantener resultados y calidad.

Algo que me interesa promover a través de mi proyecto es el trabajo para las mujeres. Que les de libertad de tiempos para que puedan cuidar de su familia y al mismo tiempo generen un ingreso. Impulsar su independencia en el círculo familiar que les permita aprender y crecer por sí solas.

5. Jessica Escobar y Alex Estévez

26 y 22 años, producción de imágenes de moda

Jessica y Alex comenzaron a trabajar juntos en proyectos escolares en la carrera de mercadotecnia de moda. Él fotógrafo y ella productora, se dieron cuenta de la química y visión que compartían. Una de sus metas personales era formar una agencia creativa y decidieron crear MISCELÁNEA. A pesar de su reciente creación, su avidez por generar imágenes y frescura que integra lo digital a la imagen de moda, han logrado publicar en diferentes revistas. Uno de los retos que enfrentan es que subestimen el trabajo que hacen y la falta de oportunidad a nuevos creativos. Sobre la problemática que creen que requiere visibilidad comentan:

Nosotros sentimos que el cambio climático es una de las problemáticas más grandes hoy en día y se debe de concientizar a la población sobre la seriedad de este tema y los efectos que puede tener en nosotros y que ya no sea visto como una tendencia más.

6. Graciela Macedo y Aline Sol

28 años, creadoras de Ofelia, flor de barrio

Ofelia empezó por necesidad creativa de experimentar con las flores. Cuando salieron las primeras buenas creaciones, llegó la idea de llevarlo a otro nivel. Aline y Grace se conocieron en la universidad donde surgió una gran amistad, compartían amor por la flores y las plantas lo que las vinculó en este proyecto. Ofelia quiere expresar girl power, es un nombre que hace un homenaje a las mujeres de nuestra familia. Las dos lo asocian con una imagen de una mujer fuerte, comprometida, entregada y contemporánea.

Ambas estudiaron arquitectura de interiores junto con otras especialidades. El reto más difícil hasta ahora ha sido balancear todos sus proyectos profesionales que demandan de toda la atención. Además de sus proyectos de vida, ¡Graciela acaba de ser mamá! Y eso le dio un toque más fuerte a lo que hacen, aunque al principio fue caótica la organización.

Las dos estamos muy conscientes en todo momento de la problemática ambiental a la que nos enfrentamos, siempre buscamos la forma de crear el menor desperdicio y usar material biodegradable en todo lo que hacemos. Es una regla. Es importante para nosotras tener presente nuestra huella ambiental, llevamos nuestros residuos a una empresa que se dedica a hacer teñidos con fibras naturales. De esta forma buscamos minimizar nuestra huella y aprovechar al máximo la materia viva que usamos.

7. Luis Rodríguez de Saisho

26 años, diseñador

Luis comenzó de manera intuitiva haciendo diseño de producto para conocidos y colaboraciones con amigos en Tijuana y Guadalajara. Denominó su proyecto como práctica de diseño, ya que utiliza esta disciplina como herramienta que se implementa en proyectos de diferentes alcances para los que generó diferentes “personajes” que dan cara a cada proyecto. Su curiosidad es el factor que distingue lo que hace y lo que le ha llevado a probar suerte en diferentes soportes: ha desarrollado diseño de producto, 3D, arte digital, producción musical y recientemente realidad aumentada, una tecnología que considera estará al mayor alcance de creativos.

Me motiva la creciente comunidad creativa a nivel nacional que cada vez ve más allá del individuo y ubicación geográfica; el surgimiento de colectivos y colaboraciones es el futuro. Se crece más de esta manera y es lo que hace una diferencia a gran escala ya sea en cuestiones sociales, culturales o ambientales.

8. Bernardo Cornejo

27 años, Rintintin 

Bernardo inició su carrera en la industria alimenticia formando parte de un gran grupo de restaurantes en su natal Guadalajara. Un día decidió que eso no era para él y decidió emprender un viaje a la ciudad de Nueva York donde se enamoró de los cafés que ofrecían una atención tan personalizada. Fue a su regreso en la ciudad, en el barrio de Santa Tere donde inició Rintintin. Su sueño era darles a los visitantes una atención de amigos y ha logrado con este concepto colocarse como un punto de encuentro para la comunidad creativa en Guadalajara. Una de sus prioridades a nivel ambiental, es separar y reciclar la basura orgánica. Junto a su amiga Caro Romo y su heladería, recolectan estos desechos para llevarlos a los centros de reciclaje. También comenzaron con la iniciativa “Barrio Verde”, un programa ciudadano para controlar la basura que generan.

En Barrio Verde proponemos que si llevas tu propio termo o tupper al café nosotros te descontamos $10 pesos de tu bebida o alimento para así dejar de utilizar empaques y crear conciencia ambiental. Se les informa a nuestros clientes que nuestros empaques para llevar son todos biodegradables pero tienen un costo de $5 pesos para que de esta manera podamos comprender que no necesitamos más basura en el mundo. Durante el mes de junio lanzamos un reto viral de Instagram donde invitamos a nuestros seguidores a recoger basura de las calles ya que la mayor problemática de las inundaciones es la basura que tapa las alcantarillas.

9. Andrea Villalón

24 años, artista y fotógrafa

El camino creativo de Andrea Villalón la ha llevado al auto descubrimiento. Todo empezó cuando salía a la calle, cámara en mano y buscando que fotografiar. Con el proyecto Concha Eléctrica, promueve el trabajo de mujeres artistas y también pinta. Durante su última colaboración, trabajó con Edgar Orlaineta en la muestra Autoluminiscente y Luminiscente para la galería de diseño Clásicos Mexicanos.

Creo mucho en la disciplina y constancia, muchas personas se detienen de hacer cosas porque les dicen (o se dicen a sí mismas) que no tienen el don o el talento cuando en realidad todo se puede trabajar y desarrollar. Lo digo por experiencia propia, tal vez no a la perfección, pero cada quien se pone sus límites.

10. Jaime Bucay

27 años, fundador de Studio91

Al finalizar sus estudios en arquitectura y urbanismo, y trabajar por algunos años en estudios de terceros, Jaime decidió emprender su propio despacho. Así inicia Studio 91 con la inquietud de iniciar lo propio y sentirse listo para poder hacerlo. Cada proyecto presenta un desafío diferente, ya que cada uno cuenta con necesidades estéticas o funcionales específicas. Es importante crear espacios multisensoriales, que alimenten la experiencia integral de sus usuarios. El cliente presenta una línea, pero a partir de ahí el creativo trabaja en una solución que se alimenta tanto por el cliente como por el despacho.

Vivimos en una era donde hay saturación en este mercado y realmente hay que buscar destacar cada vez que se nos otorga una oportunidad. También cumplir con ciertos estándares de la actualidad. Construir o diseñar no es lo mismo que hace 20 años. La tecnología ha avanzado, lo sustentable ha avanzado, los métodos constructivos han avanzado. Así que básicamente hay que empezar a girar con este movimiento para que uno no se quede atrás y resolver de manera más eficaz las problemáticas que surgen hoy.

11. Bob J. Barraza

29 años, gestor, productor y set designer

Bob inició en el mundo del diseño cuando se ofreció como voluntario en el Abierto Mexicano de Diseño. A partir de ahí continuó colaborando en esa y otras importantes plataformas como la Lonja MX y algunas ediciones de Promotora Nacional. En su experiencia como gestor, se ha dado cuenta de lo difícil que es lidiar con la falta de presupuesto para jóvenes talentos. Otro factor importante a trabajar es la apatía de algunos diseñadores consolidados para sumarse a plataformas emergentes.

Más soluciones y menos fotos. No estoy peleado con la parte estética del diseño, pero sí me preocupa que como creativos no estemos buscando soluciones a las necesidades reales. Hay que hacer hincapié en el activismo, igualdad y tolerancia, hay que poner atención desde el diseño en las minorías y las poblaciones vulnerables.”

12. Ale Di’Orio

26 años, mixóloga y música 

Ale inició en el mundo de la hospitalidad a temprana edad. Al dejar su casa se vio en la necesidad de encontrar un empleo, y fue así como dio con esta pasión. Uno de sus principales retos ha sido el educar a las personas en el consumo responsable del alcohol y mostrar lo complejo que puede llegar a ser la mixología, más allá de sólo tomar. Otro problema con el que ha tenido que lidiar ha sido el machismo existente en la industria, posicionándose en contra de todos los comentarios por el simple hecho de ser mujer. Además de imprimir un sello personal en su coctelería, que en muchas ocasiones se ve influenciada por su contexto musical. Ale cree en la importancia de hacer comunidad.

Creo fielmente en la educación, cuando le enseñas a alguien que quiere aprender, te agradece de por vida. Tenders on the Road -conferencias para generar tu negocio-, nace a partir de querer cambiar un patrón en niños con familias disfuncionales. Esto tomándolos en una “edad moldeable” llenándolos de arte en todas sus expresiones, preparándolos para una vida REAL.

13. Paula Grieve

27 años, GRIEVE

Paula inició su proyecto de una manera orgánica. Realizaba playeras por diversión, vestidos para ella, sus amigas y familiares. Fueron esas personas las que la alentaron a ver un negocio en lo que ella veía como simple recreación. Aunque su proyecto es relativamente joven, su capacidad creativa y disciplina la han posicionado en la escena local. Para ella, uno de los principales retos ha sido poder desempeñarse como líder dentro de su propia empresa. No era un papel que buscaba o sabía desempeñar, pero poco a poco ha aprendido a dirigir tanto la marca como a las personas que colaboran con ella. GRIEVE busca posicionarse como una marca sustentable, consciente de las consecuencias que la producción de indumentaria ocasiona al medio ambiente.

Tengo días donde sólo quiero tirar lo toalla. No encuentro razón de ser ni propósito a nada. La realidad es muy dura y me siento impotente. Pero, hay otros días donde siento que la creatividad, la belleza, la inspiración, la emoción de vestir el cuerpo y saber que tu prenda ya no es parte de la maldita industria textil es lo único que nos queda. Nos queda solo producir emociones y sentimiento de amor y empatía para que al menos no nos enfermemos por dentro.

14. Elías Kalach y Teddy Nanes

26 y 28 años, fundadores de Vertebral

Vertebral es un joven estudio de arquitectura que comenzó con la proyección y construcción de Casa Erasto, una residencia donde se integra el paisajismo y la edificación así como un equilibro constructivo entre el interior y el exterior. Esto dio como resultado que el duo creativo potencializara su práctica arquitectónica. Una inquietud por propiciar espacios donde lo construido y lo natural converjan en palabras de los arquitectos.

La problemática que consideramos más importante de atender es la de reconocer y aminorar la inmensa brecha económica y social que existe en México. Esta problemática se refleja de manera sintomática en los espacios que construimos. La arquitectura pública es casi inexistente. El diseño y el pensamiento arquitectónico se limita a un sector sumamente pequeño. La arquitectura es erróneamente un lujo y no un servicio a disposición de todos. Conscientes de la gran arquitectura que se genera en México, consideramos que esta es sumamente puntual y de aspecto privado. Debemos de generar arquitectura política, arquitectura ambigua y plural, que cuestione y replantee el status quo.

15. Zaickz Moz

25 años, fotógrafo

Francisco Mosqueda, mejor conocido como Zaickz Moz, realiza fotografía arquitectónica y urbana. Empezó capturando espacios inconscientes y una de sus principales características es la serialidad para llamar la atención sobre un fenómeno y no sobre eventos aislados en la ciudad. Se ha enfocado a documentar la capacidad del ser humano para apropiarse y transformar el espacio, un ejemplo de ello es #SomosPeriferia. Una serie de fotografías que indaga sobre la comunidad e identidad de vecinos de Ciudad Azteca en Ecatepec de Morelos, Estado de México.

Definitivamente ni en la academia y mucho menos dentro de la sociedad nos enseñan a cuestionar, creo firmemente que es una pieza fundamental para un desarrollo creativo y personal. No nos quedemos sentados esperando, hay herramientas que podemos empezar a desarrollar como la autocrítica, la crítica constructiva, el consumo y uso consciente de la información y el uso adecuado de la imagen.